13 сентября
В 1818 году родился Гюстав ЭМАР /наст. имя – Оливье Глу/ (в Париже), французский писатель, автор приключенческих романов, один из классиков жанра вестерн в литературе. Наряду с Эженом Сю и Полем Февалем – популярнейший представитель французской массовой литературы XIX века.
* * * * *
Став юношей, он покинул Францию и поступил юнгой на корабль торгового флота, направлявшийся в Америку. Оливье 10 лет провел в плаваниях и сухопутных скитаниях по разным странам. Долгие годы путешествовал по Северной и Южной Америке, жил несколько лет среди индейцев, изучая быт и нравы разных племен.
Вернувшись к тридцати годам во Францию, он принял участие в революции 1848 года. После установления режима Наполеона III Гюстав Эмар снова отправляется в Америку, где совершает несколько опасных экспедиций в малоисследованные районы.
В период 1858-70 годов вышло в свет более 30 романов Эмара, имевших большой успех у читающей публики. Героями множества его романов были индейцы – то благородные и великодушные, то жестокие и хитрые, но всегда мужественные и гордые воины.
Мексика и Аргентина, Новая Англия, Арканзас и Техас, Канада и Огненная Земля – география его произведений охватывает весь материк. В основе многих романов лежат подлинные исторические события, действуют исторические лица, с которыми сталкивается и строит свои взаимоотношения романтический герой.
По сути дела, многочисленные американские романы Эмара в совокупности представляют собой занимательнейшую энциклопедию Америки, полную ярких и экзотических подробностей жизни Нового Света. Колониальная экзотика, романтика поисков, открытий и завоеваний – пожалуй, этого достаточно, чтобы привлечь к произведениям Эмара интерес и юных и взрослых любителей приключенческой литературы.
Затем следует двухлетний перерыв, объясняемый деятельным участием писателя во франко-прусской войне 1870 года. Он организовал из литераторов добровольческий отряд вольных стрелков. Отряд успешно сражался против немцев и отличился в деле при Бурже. К этому времени Эмару исполнилось уже 52 года, и он был известнейшим писателем, чьи романы переведены на многие языки. По окончании войны он написал еще 18 романов.
Скончался Гюстав ЭМАР 20 июня 1883 года в Париже.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_13_сентября #Э__
13 сентября
В 1894 году родился Джон Бойнтон ПРИСТЛИ (в Брадфорде), английский романист, эссеист, драматург и театральный режиссёр.
Писатель является одним из популярнейших драматургов Великобритании.
* * * * *
Выходец из семьи провинциального учителя, он после окончания обучения работал клерком. Во время I-й мировой войны служил в армии.
После войны поступил в Кембриджский университет, где изучал английскую литературу. С отличием успевал по многим дисциплинам, а на жизнь зарабатывал журналистикой. В 1922 году начал в Лондоне карьеру профессионального литератора.
Занимался литературной критикой, в частности опубликовал книгу «Фигуры в современной литературе» (1924). Затем последовало ещё несколько эссе и литературно-исторических трудов.
Настоящую известность и славу выдающегося прозаика Джону Пристли принесли романы «Добрые товарищи» (1929; о приключениях труппы бродячих артистов) и «Улица Ангела» (1931). А пьеса «Опасный поворот» (1932) выдвинула его в число ведущих драматургов.
Руководя двумя лондонскими театрами, он поставил около 16 своих пьес, в т.ч. «Ракитовую аллею», «Райский уголок» и «Когда мы женаты». Недолгое пребывание в Аризоне подвигло его на создание автобиографической книги «Полночь в пустыне» (1937).
К позднему творчеству Пристли относятся: злободневные публикации периода II-й мировой войны; романы «Дженни Вильерс», «Фестиваль в Фарбридже» и «Доктор Солт уезжает»; пьеса «Визит инспектора»; сценарий фильма «Последний праздник»; книга рассказов «Другое место»; эссе «Человек и Время»; сборник «Эссе пяти десятилетий» и автобиография «Вместо деревьев». Осуждая социальную несправедливость, он прославлял в человеке духовное начало и порицал материальный интерес, перекликаясь в этом с Ч. Диккенсом и Дж. М. Барри.
Скончался Джон Бойнтон ПРИСТЛИ 14 августа 1984 года в Стратфорде-на-Эйвоне.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_13_сентября #П__
13 сентября
В 1842 году родился Гульельмо ЧЬЯРДИ (в Венеции), итальянский живописец-маринист и пейзажист.
* * * * *
Сын австрийского государственного чиновника, он с 1861 года обучался в Венецианской академии художеств. С 1894 года преподавал в альма матер.
Жил и трудится в Венеции, откуда совершал поездки на этюды в другие места Италии. Картины Гульельмо Чьярди, преимущественно с видами Венеции, её каналами, лагунами и окрестностями, отличающиеся свежестью колорита, воздушностью и силой освещения, не только очень ценятся в Италии, но и обратили на себя внимание знатоков искусства на международных выставках в Вене, Мюнхене, Париже, Лондоне, Берлине.
Художник был удостоен несколько медалей и престижных наград (Золотая медаль в 1915 году на художественной выставке в Сан-Франциско США).
Скончался Гульельмо ЧЬЯРДИ 5 октября 1917 года в Венеции.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_13_сентября #Ч__
13 сентября
В 1924 году родился Морис ЖАРР (в Лионе), французский композитор, лауреат трёх премий «Оскар» за музыку к фильмам режиссера Дэвида Лина: «Лоуренс Аравийский», «Доктор Живаго» и «Поездка в Индию».
Он является отцом известного музыканта и пионера электронной музыки Жана-Мишеля Жарра.
* * * * *
Окончил Парижскую консерваторию, где занимался по классу ударных инструментов и композиции. Среди его преподавателей был композитор Артур Онеггер.
В начале 1950-х годов работал музыкальным директором Национального Народного театра в Париже, с которым был на гастролях в Москве.
Первый международный успех пришел к композитору в 1963 году, когда он был удостоен премии «Оскар» за музыкальное сопровождение к приключенческой эпопее прославленного британского режиссера Дэвида Лина «Лоуренс Аравийский».
Дальнейшее сотрудничество с Лином принесло композитору еще два «Оскара»: в 1966 году за фильм «Доктор Живаго» и в 1985 – за «Поездку в Индию». Некоторые саундтреки Мориса Жарра выходили в виде отдельных альбомов, а «Тема Лары» из фильма «Доктор Живаго» стала интернациональным хитом.
Полный список кинематографических работ композитора довольно внушителен. Среди фильмов, в которых звучит его музыка, такие картины как «Коллекционер» (1962), «Топаз» (1965), «Гибель богов» (1969), «Дочь Райана» (1970), «Человек, который хотел стать королем» (1975), «Жестяной барабан» (1979), «Год, опасный для жизни» (1982), «Роковое влечение» (1987), «Враги: история любви» (1989), «Общество мертвых поэтов» (1989).
Морис Жарр известен не только написанием музыки к 150 фильмам, но и композициями для оркестра, музыкой к спектаклям и балетам. Среди наиболее известных – балет «Маски женщин», «Убитый поэт», «Мальдорор», «Собор Парижской Богоматери».
Ему принадлежит музыка к таким фильмам, как «Бесстрашный» (1993), «Прогулка в облаках» (1995), «Солнечный свет» (1999), «Я мечтала об Африке» (2000). Он также является обладателем нескольких премий «Золотой глобус» и двух призов Британской академии кино и телевидения.
Одно из его последних появлений на публике состоялось в феврале 2009 года на Берлинском кинофестивале, где композитор был удостоен награды за вклад в киноискусство.
Скончался Морис Жарр 29 марта 2009 года в Лос-Анджелесе (США).
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_13_сентября #Ж__
13 сентября
В 1601 году родился Ян БРЕЙГЕЛЬ Младший (в Брюсселе), великий нидерландский (фламандский) художник. Представитель южнонидерландской (фламандской) династии художников Брейгелей.
Является внуком Питера Брейгеля Старшего /Мужицкого/ и сыном Яна Брейгеля Старшего.
В его работах всё те же аллегории, как продолжение творчества всей фамильной династии художников.
Лучшие работы Яна Младшего – крупные пейзажи.
* * * * *
Его учителем был его собственный отец, который в свою очередь учился у своего отца. От того, стилистика картин всех художников Брейгелей несколько схожа. Их отличает лишь собственный почерк каждого из живописцев. Можно сказать, что вся династия художников являлась одним непрерывным на протяжении четырёх поколений художником, который время от времени менял стиль подхода к изображению, но всегда оставался верным аллегории и мифологии.
Ян Младший вместе со своим братом Амброзием писал пейзажи, натюрморты, аллегорические композиции и другие работы, полные мелких деталей. Он копировал работы своего отца и продавал их под его подписью. Его произведения отличают от работ Яна Старшего по немного более низкому качеству и освещенности.
Искусство Яна Брейгеля Младшего особо выразилось в больших полотнах, где он мог проявить всё своё мастерство. Его подход к живописи был очень скрупулёзен и точен. Искусствоведы отмечают прорисованность самых мелких деталей, что делает произведения невообразимо наполненными.
После смерти отца он возглавил антверпенскую мастерскую. Вскоре он достиг значимого положения и стал деканом Гильдии Святого Луки (1630).
Скончался Ян Брейгель Младший 1 сентября 1678 года.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_13_сентября #Б__
13 сентября
В 1922 году родилась Има СУМАК /настоящее имя – Сойла Аугуста Эмператрис Чаварри дель Кастильо/ (в горном селении Ичокан на севере Перу), перуанская оперная певица и актриса, имевшая мировую известность и владевшая уникальным голосовым диапазоном в 5 октав.
Она способна была петь двумя голосами.
* * * * *
Её отец – испанец, мать из рода верховного правителя Империи инков Атауальпы. Уникальный голос Имы сформировался к 13 годам. Не имея музыкального образования, она сама училась петь, исполняя перуанские народные песни и подражая певчим птицам. Певица и впоследствии использовала эти приемы в своих композициях.
В 1942 году выступления Имы стали транслироваться по радио, у певицы появились поклонники в Южной Америке.
Родители не одобряли профессию дочери, и она взяла себе псевдоним «Imma Sumack» (на языке индейского народа кечуа – «как красиво» или «красивый цветок»), преобразованный в США в «Yma Sumac».
В том же году певица вышла замуж за музыканта и композитора Мойзеса Виванко, который стал обучать ее музыке.
Вместе с мужем и танцовщицей Чолитой Риверо Има создала группу «The Inka Taky Trio», исполнявшую традиционную перуанскую музыку. Группа гастролировала по Южной Америке, затем музыканты отправились в Нью-Йорк. Во время одного из выступлений в ночном клубе представитель студии звукозаписи «Capitol Records» увидел выступление Имы и студия сразу заключила с ней контракт. Има Сумак и Виванко переехали в Нью-Йорк.
В 1950 году вышла первая пластинка певицы «Voice of the Xtabay», тираж которой составил 100 тыс. копий. Альбом принес певице широкую популярность в США и Европе.
После успешного выступления в концертном зале Hollywood Bowl, она стала звездой мировой величины, «вокальным феноменом». Певица начала гастролировать по всему миру, записывать пластинки и сниматься в фильмах. В 1961 году Има Сумак вместе с «The Inka Taky Trio» отправилась в мировое турне, в рамках которого состоялись ее беспрецедентные шестимесячные гастроли по СССР, посетив 40 городов.
В 1960 году у певицы появилась звезда на Аллее славы в Голливуде. В 1998 году вышел альбом под названием «Yma Rocks!», куда вошли композиции в жанре рок-музыки. Список коммерческих записей песен певицы составляет более 160 композиций.
Има Сумак снялась в нескольких фильмах, среди которых «Secret of the Incas» (1954), «Любовь в жизни Омара Хайама» (1957). Знаменитая песня певицы «Ataypura» звучала в фильме братьев Коэнов «Большой Лебовски» (1998).
В 2006 году Има Сумак была награждена высшей государственной наградой страны «Орденом солнца», который вручил ей лично президент Перу Алехандро Толедо.
Скончалась Има Сумак 1 ноября 2008 года в Лос-Анджелесе.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_13_сентября #С__
13 сентября
В 1951 году родился Александр Яковлевич РОЗЕНБАУМ (в Ленинграде), советский и российский автор-исполнитель, певец, композитор, поэт, актёр, писатель. Народный артист России.
Обладает сильным мужественным голосом баритональной природы, сценическим обаянием и притягательностью.
* * * * *
Появление в семье студентов-однокурсников 1-го Медицинского института Якова Розенбаума и Софьи Миляевой сына не предвещало того, что мальчику суждено было стать одним из самых известных бардов России.
Саша стал заниматься музыкой с пятилетнего возраста, окончил музыкальную школу по классу фортепиано и скрипки. Соседом его бабушки был известный гитарист Михаил Минин, у которого научился азам. Игре на гитаре обучался сам, участвовал в самодеятельности, затем окончил вечернее музыкальное училище по классу аранжировки. Играл для друзей, дома, во дворе. Ходил на фигурное катание, в 12 лет перешёл в секцию бокса «Трудовые резервы».
Александр, идя по стопам родителей, поступил в 1-й медицинский институт, выдержав огромный конкурс. Несколько лет проработал на Скорой помощи. В «Ленинградской правде» того времени даже появилась заметка об отважном докторе, с риском для собственной жизни оказавшем помощь высотнице на кране.
Занимался в вечернем джазовом училище при Дворце культуры имени Кирова. Песни начал писать с 1968 года в институте для капустников, студенческих спектаклей, вокально-инструментальных ансамблей и рок-групп.
В дальнейшем Александр Розенбаум понял: нельзя быть лучшим доктором среди певцов и лучшим певцом среди докторов. В 1980 году он ушел из медицины на эстраду, чтобы заниматься песней профессионально. Играл в различных группах.
Началом сольной карьеры можно считать выступление 14 октября 1983 года в Доме культуры МВД имени Дзержинского.
Александр Розенбаум – композитор, автор-исполнитель собственных песен. Всесоюзную популярность в конце 1980-х годов получила песня «Вальс-бостон» с оригинальной мелодией и сложной гармонией, изобилующей альтерированными трезвучиями. Эта песня исполнялась как самим автором, так и многими вокалистами, существуют многочисленные инструментальные обработки.
В дальнейшем он стал художественным руководителем театра-студии «Творческая мастерская Александра Розенбаума».
Творчество Александра Яковлевича очень разнообразно – от фолк-опер до рок-н-роллов. В его песнях – и шумная неповторимая Одесса, и московские дворы, и донские степи, и выстраданный Афганистан…
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_13_сентября #Р__