Ваш день рождения 24 августа.

24 августа
1920 года родился Алекс КОЛВИЛЛ (в Торонто), канадский художник.
Его картины ближе к американскому прециссионизму 1930-х годов, чем к фотореализму.
Совершенные композиции художника основаны на огромном количестве набросков и этюдов, сделанных с живой модели, которые сначала преобразуются в абстрактные, геометрические схемы. Только после этого начинается медленный и кропотливый процесс живописи.
* * * * *
Алекс Колвилл с упорством изучал европейскую живопись. По его словам, ему потребовалось много лет, чтобы переварить впечатления, полученные в течение двух дней, проведенных в Лувре.
Картины Колвилла являются доказательством того, что реалистическое содержание не имеет ничего общего с натурализмом, что серьезный реалист не бездумно отражает реальность, но анализирует его. Художник убежден, что именно аналитический склад ума позволяет ему увидеть «мифы повседневности» – на берегу реки Шпрее, на берегу моря, в цирке, во время спортивных мероприятий, в лодке или на шоссе, на лугу или в бассейне, в телефонной будке или спальне.
Безмолвные изображения у Колвилла статичны. Тем не менее, практически все они рассказывают историю, в кратком, сжатом сюжете, который не всегда имеет решение. Он изображает основные человеческие состояния, эти простые и одновременно сложные темы: одиночество, изоляция, расставание, работа, отдых, отчуждение, любовь. Подсознательно драматическая, часто меланхолическая лаконичность содержания соответствует абсолютной точности формы, которой она передается. Вряд ли найдется другой художник кроме Колвилла, который так точно соблюдает трудный баланс между фантазией и трезвым расчетом. Под реалистической поверхностью его образов скрывается сюрреалистическое – но сюрреалистическое, в котором отсутствуют любые следы театральной постановки или заимствования из психоанализа, новым мифам которого художник глубоко не доверяет.
Скончался Алекс КОЛВИЛЛ 16 июля 2013 года в Торонто.
-----------------------------------------------------—
Смотри также работы художника по ссылке: http://art.mirtesen.ru/blog/43470916770/Aleks-Kolvill

24 августа
В 1848 году родился Евгений Александрович ЛАНСЕРЕ (в Моршанске, Тамбовская губерния), талантливый русский скульптор-жанрист, автор исторических, этнографических работ и декоративно-прикладных произведений, портретист. Почетный вольный общник Академии художеств (1876).
Все свое творчество посвятил скульптуре малых форм, лепил исключительно небольшие фигуры и группы. Лансере был крупным анималистом, прекрасно изображал лошадей, в том числе и в исторических сюжетах. Всего им создано около 400 произведений.
Мастер сюжетной пластической миниатюры он прославил русскую скульптурную школу за рубежом – принимал участие во Всемирных выставках в Лондоне (1872), Вене (1873), Париже (1873), Антверпене (1885) и других городах.
* * * * *
Уже с детства в своих работах он выбрал тему, которой будет увлечен всю жизнь, – лошадей. Впоследствии, молодой скульптор совершит ряд дальних поездок по Центральной Азии, Кавказу и Северной Африки, добавив в своё творчество многие этнические образы (Афганец, Араб, и др.), значительно обогатившие его творчество.
В 1861 году Евгений вместе с родителями переезжает в Петербург. Там окончил 2-ю Санкт-Петербургскую гимназию и юридический факультет Петербургского университета. Специального художественного образования он не получил и занимался лепкой самостоятельно, пользуясь советами Н.И. Либериха; посещал мастерские скульпторов где работал с натуры.
В 1867 и 1876 годах совершил поездки в Париж, где изучал художественное литье из бронзы и знакомился с произведениями искусства, находящимися в музеях. Евгений Александрович ежегодно путешествовал по средней и южной России, Украине, Кавказу, Башкирии, Киргизии, Крыму. Также скульптор побывал в Алжире.
В 1869 году Лансере получил от Императорской Академии художеств звание классного художника 2-й степени, а через три года за свои работы – звание классного художника 1-й степени. В 1874 году он был признан почетным вольным общником Академии Художеств. С 1879 года являлся членом Московского общества любителей художеств.
Лансере много работал по частным заказам, и все они, исполнялись, как правило, в одном экземпляре, из бронзы. Но затем право на литье его скульптур купили фабриканты – Шопен, Сазиков, Грачев, которые стали тиражировать его работы. Этим объясняется широкая распространенность сегодня скульптур Евгения Лансере – музеи и частные коллекции многих странах мира экспонируют его работы.
Его произведения отливались во всех ведущих заводах и в бронзолитейных мастерских частных фирм – Ф.Ю. Шопена, Н.Ф. Штанге, А. Морана, К.А. Берто, а также на чугунолитейных заводах Урала.
Лансере выполнял небольшие жанровые статуэтки и группы (например, «Тройка», 1868, «Запорожец после битвы», 1873, – обе бронза, ГТГ), отличающиеся тонкой наблюдательностью и мастерством передачи жестов людей и повадок животных; скульптурно оформлял произведения прикладного искусства (чернильные приборы, подсвечники).
Скончался Евгений Александрович ЛАНСЕРЕ 4 апреля 1886 года в селе Нескучное (Харьковская губерния).
Его работы представлены в экспозиции Радищевского музея, Национальном художественном музее Беларуси, хранятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, и др.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_24_августа #Л__

24 августа
В 1552 году родилась Лавиния ФОНТАНА (в Болонье, регион Эмилия-Романья), итальянская художница болонской школы, дочь художника этой школы Просперо Фонтаны. Одна из первых знаменитых женщин-художниц, избраных в римскую Академию.
Отец, будучи успешным живописцем, работавшим в Риме и Флоренции, обучал её азам мастерства. В качестве художника-портретиста он был представлен самим Микеланджело папе Юлию III и некоторое время даже получал жалованье от папского престола.
Лавиния рисовала в основном портреты и картины на религиозные и мифологические темы, которые иногда включали женские фигуры. В течение 20 лет, начиная с 1580-х годов, она достигла большой известности как автор портретов дам высшего общества Болоньи. Её стиль характеризует осторожное внимание к деталям одежды и драгоценностей с пониманием индивидуальности изображаемого. Рисовала она также многих важных особ, преподававших в Университете Болоньи.
* * * * *
Лавиния Фонтана имела большой успех, её картины были известны во всей Италии. Она стала первой женщиной из Болоньи, которая достигла популярности во всей стране. Лавиния была очень плодовитой художницей, несмотря на то, что стала матерью одиннадцати детей. Она написала 135 картин.
В возрасте 25 лет Лавиния Фонтана вышла замуж за художника, выходца из благородной семьи Жан Паоло Цаппи. Когда к ней пришла известность, Жан Паоло, поборов свои профессиональные амбиции, стал управлять их домашним хозяйством и помогать жене в творчестве.
Лавиния Фонтана была приглашена Римским папой Клементом VIII в Рим, где написала картину «Мученичество святого Петра» для церкви Сан Паоло Фьори. В 1604 году она становится официальной художницей-портретисткой в суде Римского папы Павла V. Здесь Лавиния Фонтана добилась многих почестей. В 1611 году скульптор и архитектор Феличе Антонио Казони преподнес ей бронзовый медальон с её портретом.
Лавиния стала первой женщиной, которая была избрана в римскую Академию. Фактически, Фонтана расценена, как первая женщина в Западной Европе, которая сделала профессиональную карьеру как художник, работающий вне женского монастыря, наравне с коллегами-мужчинами.
Скончалась Лавиния ФОНТАНА 11 августа 1614 года в Риме.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_24_августа #Ф__

24 августа
1845 года родился князь Лев Сергеевич ГОЛИЦЫН (в местечке Стара-Весь, Люблинская губерния, Российская империя), основоположник русского виноделия в Крыму и промышленного производства шампанских вин высокого качества в России. Основатель усадьбы Новый Свет. Создал винодельческое хозяйство Абрау-Дюрсо.
Представитель одного из древнейших и известных дворянских родов России, начавшегося от великого князя литовского Гедимина, княжившего в 1316-1341 годах. По родословной Лев Сергеевич относится к 13-ому колену. Среди его предков было немало известных людей (прапрапрапрадед Борис Алексеевич Голицын (1641-1714) – воспитатель и соратник Петра I; прадед князь Сергей Федорович Голицын – флигель-адъютант императрицы Екатерины II и др.).
* * * * *
Лев получил прекрасное домашнее воспитание, знал польский, французский и немецкий языки. Много читал, был участником литературных, музыкальных вечеров и балов, которые устраивал его отец, общался с интересными, образованными людьми. Учитывая увлечённость сына историей и общественными науками, отец отправил сына учиться во Францию, в Парижский университет – Сорбонну, которую окончил с ученой степенью бакалавра в 1862 году.
После этого Голицын возвращается в Россию с целью продолжить учёбу и нести службу. Для этого он усиленно занимается русским языком. В 1864-1866 годах служил в Министерстве иностранных дел, сначала канцелярским чиновником при Азиатском департаменте, потом коллежским регистратором, а затем по 3 июля 1867 года – в Главном архиве Министерства иностранных дел.
Выйдя в отставку, решает продолжить образование в Московском университете. Будучи студентом кафедры римского права юридического факультета был любимым учеником профессора Н.И. Крылова. Во время учебы в университете Лев Сергеевич взял на себя право издания и расходы по выпуску литографических лекционных курсов Крылова. В 1869 году вышла книга Голицына «Конспект истории римского права. I период».
В последствии был оставлен в университете для подготовки к профессорскому званию; в 1872-1874 годах продолжал образование в Лейпциге и Гёттингене. Во Франции стал изучать опыт приготовления виноградных вин.
В 1870-х годах участвовал в археологических раскопках во Владимирской губернии под руководством графа А.С. Уварова, с 1877 года – член-корреспондент Московского археологического общества, открыл ряд стоянок каменного века по берегам Оки от деревни Чулковая до Мурома.
Первоначально, в небольшом хозяйстве под Феодосией Лев Голицын высадил виноград сортов Саперави и Мурведер; произведённые из него вина нашли покупателей сначала в Крыму, а затем и в Москве.
В 1878 году он купил в Крыму урочище Парадиз (впоследствии переименовано в Новый Свет), у подножия горы Сокол, в 7 км от Судака, где культивировал до 500 сортов винограда. В 1880-1890-х годах Голицын первым в России наладил производство высококачественных шампанских, шипучих и других виноградных вин, собрал единственную в мире коллекцию вин XVII-XX веков. Им создано винодельческое хозяйство Абрау-Дюрсо.
Первые партии шампанского, выпущенные Голицыным под марками «Парадиз» и «Новый Свет», сразу же снискали широкую известность. Впоследствии шампанскому «Новый Свет» было дано название «Коронационное», т.к. оно фигурировало на парадном обеде во время коронационных торжеств в 1896 году в Москве.
В 1900 году на всемирной Парижской выставке новосветское шампанское было удостоено высшей награды «Гран При» как лучшее шампанское в мире. Князь достиг своей цели – вывел российское вино на мировой уровень, добился его признания в лучших винодельческих странах: Франции, Италии, Германии.
В 1891-1898 годы Голицын занимал пост главного винодела Удельного ведомства. В 1912 году в связи с ухудшением здоровья, затруднительным финансовым положением и желая сохранить уникальное хозяйство, принес в дар Николаю II часть своего имения Новый свет с землей (113 га), коллекцией вин, заводом шампанских вин и подвалами.
Скончался князь Лев Сергеевич ГОЛИЦЫН 26 декабря 1915 года в Феодосии, похоронен в склепе на виноградниках в Новом Свете.
--------------------------------------------------------
Смотри видео «Князь Голицын» по ссылке: http://youtu.be/Uuewe13FDr8

24 августа
1948 года родился Жан-Мишель Андре ЖАРР (в Лионе), французский композитор, мультиинструменталист, один из пионеров электронной музыки, играющий в основном на синтезаторах, автор и постановщик грандиозных световых шоу.
* * * * *
Он начал учиться играть на фортепиано и гитаре уже в 5 лет, а обучаясь в школе, параллельно брал уроки гармонии и музыкальной композиции в Парижской консерватории. Кроме того играл на гитаре в различных парижских группах.
Всемирную популярность Жан-Мишель Жарр приобрёл благодаря альбому «Oxygene» («Кислород», 1976), ставшему классикой электронной музыки. Альбом его «космической» синтезаторной электроники вскоре стал «золотым» и завоевал награду «Дисковый Гран-при». Начиная с 1979 года, Жарр провёл десятки музыкально-световых представлений в разных точках планеты.
На концертах в России (2008 год) альбом «Oxygene» был исполнен на оригинальных инструментах, при помощи которых он создавался более 30 лет назад. На сцене не было ни одного компьютера.
Жан-Мишель Жарр – несколько раз поподал в Книгу рекордов Гиннесса. Его концерты четыре раза отмечались как самые большие в истории: 1979 – за концерт в Париже на площади Согласия в День взятия Бастилии (1 млн. зрителей); 1986 – за концерт в Хьюстоне (1,3 млн. зрителей); 1991 – за концерт в Париже на Ля Дефанс (2,5 млн. зрителей); 1997 – за концерт в Москве на Воробьёвых горах (по неофициальным данным, присутствовало около 3,5 млн. человек).
Другой рекорд композитор поставил, выпустив альбом «Music for Supermarkets» («Музыка для супермаркетов», 1983) в единственном экземпляре, который был продан на аукционе.
Помимо музыкального творчества Жан-Мишель Андре ЖАРР занимается коллекционированием роботов, солнечных очков, старых мотоциклов и автомобилей.

24 августа
1947 года родился Пауло КОЭЛЬО (в Рио-де-Жанейро, Бразилия), бразильский прозаик и поэт, один из самых незаурядных писателей в мире. Опубликовал в общей сложности 18 книг – романы, комментированные антологии, сборники коротких рассказов-притч.
С 1988 года, с момента выхода знаменитого «Алхимика», его романы, переведенные на 52 языка, входят в разряд культовых и на сегодняшний день уже продано более 300 млн. книг в 140 странах мира.
* * * * *
Из семьи инженера, Пауло с детства мечтал стать писателем, но в 1960-е годы в Бразилии искусство было запрещено военной диктатурой, то время само слово «художник» было нарицательным. Желание стать писателем не нашло понимания у его семьи, поэтому под их давлением он поступает на юридический факультет университета, но вскоре бросает учёбу и занимается журналистикой.
В итоге разногласия между ним и семьёй пошли по нарастающей. Беспокоясь о будущем сына и пытаясь оградить его от преследований властей, родители отправляют 17 летнего Пауло в психиатрическую больницу. После трех курсов лечения его семья смирилась с тем, что «нормальной» работой сын заниматься не будет, а сам Пауло выйдя из больницы, становится хиппи.
В это время он читает все без разбора – от Маркса и Ленина до «Бхагават-гиты». Затем, основывает подпольный журнал «2001», в котором обсуждаются проблемы духовности, Апокалипсис. Помимо этого Пауло пишет тексты анархических песен. Звезда рока Raul Seixas (бразильский Джим Моррисон) сделал их такими популярными, что Коэльо в одночасье становится богатым и знаменитым. Он продолжает искать себя: работает журналистом в газете, пытается реализоваться в театральной режиссуре и драматургии.
Но вскоре темы его стихов привлекли внимание властей. Коэльо обвиняют в антиправительственной деятельности, за что трижды арестовывают и подвергают пыткам.
Выйдя из тюрьмы, Коэльо решает, что пришло время остепениться и стать нормальным человеком. Он перестает писать и делает карьеру в CBS Records. Но в один прекрасный день его увольняют без всяких объяснений.
И тогда он решает отправиться путешествовать. Случайная встреча в Амстердаме приводит его в католический орден RAM. Здесь Пауло научился понимать язык знаков и предзнаменований, встречающихся на нашем пути. Согласно ритуалу пути, орден направляет его в паломническое путешествие в Сантьяго де Компостелла. Преодолев 80 километров по легендарной тропе паломников,
Одно из путешествий Коэльо описал в своей первой книге «Паломничество» (1987). Вскоре за ней последовала и вторая – «Алхимик», принесшая автору мировую известность и которая до сих пор остаётся самой продаваемой книгой в истории Бразилии, что даже упомянуто в Книге рекордов Гиннеса. В 2002 году португальское авторитетное издание объявило о том, что количество проданных экземпляров «Алхимика» превышает количество проданных экземпляров любой другой книги, написанной на португальском за всю историю развития этого языка.
Эта книга вошла в список бестселлеров многих стран, читающая публика приняла ее с восторгом, а в прессе получила великолепные отзывы. В каждом французском списке эта книга находилась на первом месте, где и продержалась 5 лет. После феноменального успеха во Франции книги Пауло Коэльо перестали быть чисто литературным явлением и, заручившись поддержкой Европы, начали свое триумфальное шествие по всему миру.
Роман «У реки Пьедра я сидела и плакала» подтвердил международный статус писателя. В этой книге Пауло обращается к женской стороне человеческой природы.
В 1996 году за права на новую книгу «Пятая гора» Паулу Коэльо был выплачен аванс в 1 млн. долларов – самый крупный из всех, что когда-либо получали бразильские авторы. В том же году министр культуры Франции, заявил: «Вы стали алхимиком для миллионов читателей. Ваши книги творят благо: они побуждают нас мечтать и ведут на поиски духовной истины».
В 1997 году Коэльо опубликовал свою очередную книгу – «Учебник воина света», собрание философских мыслей, помогающих нам открыть воина света в самих себе. Миллионы читателей оценили эту книгу по достоинству, она имела поразительный успех.
В книге «Вероника решает умереть», опубликованной в 1998 году, Коэльо возвращается к повествовательной манере. И этот роман получил прекрасные отзывы.
В 1999 году на Международном экономическом форуме было сказано: «Пауло объединил такие разные культуры силой слова…». С 1998 года и по сей день Пауло остается почетным членом Международного экономического форума.
Невозможно описать в словах то восхищение, какое Пауло пробуждает в людях. Однажды очередь из желающих получить автограф выстроилась за 4 часа до назначенного времени, и распорядители ярмарки согласились продлить рабочий день, чтобы никто не ушёл разочарованным.
В сентябре 2000 г. была опубликована книга «Дьявол и синьорита Прим», причем одновременно в Италии, Португалии и Бразилии. В это же время впервые было публично объявлено о существовании института Пауло Коэльо, который он вместе со своей женой, Кристиной Оитисией, основал в 1996 году. Цель этой организации – предоставление помощи неимущим слоям бразильского общества, в первую очередь детям и пожилым людям. В 2001 году книга продолжала публиковаться по всему миру и вошла в списки бестселлеров на 30 языках.
Несмотря на горячее признание со стороны миллионов, Коэльо порой подвергался нападкам со стороны некоторых литературных критиков, потому избрание его в 2002 году в члены Бразильской литературной академии (ABL) стало важным общественным событием.
В сентябре 2002 году Пауло произвёл настоящую сенсацию, отправившись в Россию с пятью своими книгами, которые одновременно попали в список местных бестселлеров: «Дьявол и синьорита Прим», «Алхимик», «Книга Воина Света», «Вероника решает умереть» и «Пятая гора». За 2 недели в России было продано свыше 250 тыс. экз. его книг, а за год – более 1 млн. Церемония подписания книг здесь приобрела самый широкий масштаб: «…никогда не видели, чтобы столько читателей приходило для того, чтобы их любимый автор оставил на книгах свою подпись. … Это было поистине невероятное событие. Пришлось даже отказывать сотням читателей…».
Пауло Коэльо удостоен множества престижных наград.