Ваш день рождения 4 июня.

4 июня
1826 года родился Вильгельм ФРЕЙ (в Карлсруэ), немецкий живописец, мастер пейзажей и изобразитель животных, профессор, директор Великогерциговской галереи в Манхайме.
Преимущественно писал домашних животный и ландшафт, удачно включая в свои произведения типичные портреты сельских жителей.
* * * * *
Еще обучаясь в лицее, он стал посещать рисовальную школу Карла Копмана.
В дальнейшем Вильгельм Фрей учился в Мюнхенской академии художеств (1845-1852), где присоединившись к Генриху Хейнлейну с вдохновением рисовал высокогорные пейзажи с животными и людьми.
В то же время, имея прекрасный голос – баритон, он брал уроки вокала у педагогов Мюнхенской консерватории. В период 1855-1869 годов Фрей, не прекращая рисовать, с успехом выступал на оперных сценах Манхайма, Шверина, Берлина, Бреслау и Мейнингена.
В конце 1869 года он переселился на берег озера Ахензее, где занялся изучением быта, домашних животных и ландшафтов Баварских Альп. Художник регулярно участвует в выставках живописи в Мюнхене и Берлине, а также много путешествует.
Его ранние работы конца 1860-х годов отражают технику и дух Мюнхенской школы, что уже в начале 1870-х годов перерастает в абсолютный академический реализм с тонким колоритом.
В 1890-е годы, под влиянием прибрежных ландшафтов севера Германии, характерны поиски цвета и движения воздуха, Фрей заостряет внимание на драматической «игре» облаков и ветра. В этот период интересен его цикл, представляющий типичные породы охотничьих собак.
Последние годы, уже в преклонном возрасте, характерны мотивами Боденского озера, окрестностей Рейна и Ворпсведер, высокогорных Альп.
Работы мастера представлены в музеях Карлсруэ, Мейнца, Маннхеима, Ростока и частых собраниях в Европе и Америке.
Скончался Вильгельм ФРЕЙ 4 февраля 1911 года в Мангейме.

4 июня
В 1882 году родился Фёдор Фёдорович КОМИССАРЖЕВСКИЙ (в Венеции), русский режиссёр, педагог, теоретик театрального искусства, художник и переводчик. Брат Веры Комиссаржевской знаменитой русской актрисы. Ставил спектакли в Санкт-Петербурге и Москве.
Основатель театра имени В.Ф. Комиссаржевской, который работал в 1914-1919 и 1923-1925 годах. После эмиграции стал одним из ведущих театральных режиссёров Англии, где прославился в первую очередь постановками пьес Чехова, которого он открыл англичанам.
* * * * *
Сын известного певца Ф.П. Комиссаржевского, он получил архитектурное образование.
Входил в число пайщиков Драматического театр В. Ф. Комиссаржевской, который открылся 28 сентября 1904 года в здании петербургского «Пассажа» спектаклем «Уриэль Акоста» Гуцкова. Это был демократичный интеллигентный театр, основу репертуара которого составляли произведения Г. Ибсена, А.П. Чехова и А.Н. Островского.
В период 1904-09 годов Фёдор Фёдорович возглавлял постановочную часть театра, его режиссёрские работы были близки к классическим традициям символизма.
В 1910 году переехал в Москву. Через некоторое время открыл свою театральную школу. Большое внимание уделял проблемам актёрского перевоплощения, придерживался традиционного построению спектакля и системы К.С. Станиславского. Был режиссёром Театра К.Н. Незлобина, в труппе которого иногда играла его сестра, поставил спектакли «Мещанин во дворянстве» Мольера, «Не было ни гроша, да вдруг алтын» Островского, «Принцесса Турандот» Гоцци и «Идиот» по Достоевскому.
На сцене Малого театра поставил спектакль «Лекарь поневоле» Мольера (1913). Мастерская Комиссаржевского готовила универсальных актёров, кроме актёрского мастерства, владевших сценическим движением и вокалом. Среди актёров были Игорь Ильинский и Михаил Жаров. На основе школы-студии, в 1914 году вырос театр имени В. Ф. Комиссаржевской.
После революции был оперным режиссёром, работал в Большом театре и оперном театре Зимина. Ставил оперы «Евгений Онегин» и «Князь Игорь». В 1918 году вместе с В.М. Бебутовым организовал Театр-студию Художественно-просветительного союза рабочих организаций (ХПСРО), в котором ставились как драматические, так и оперные спектакли. Большой удачей режиссёра стала постановка «Бури» У. Шекспира.
В 1919 году эмигрировал в Лондон, где уже в июне представил оперные сезоны. В дальнейшем преподавал в Королевской академии драматического искусства.
С 1925 по 1936 годы ставил в английском театре пьесы Антона Павловича Чехова: «Иванов», «Дядя Ваня», «Три сестры» и «Чайка».
В 1936 году поставил «Короля Лира» Шекспира. Часто свои спектакли оформлял сам, изучал историю костюма.
В 1925 году открыл свой частный маленький театр «L’Arc-en-Ciel». В 1931 году сделал свою инсценировку и эскизы костюмов для «Пиковой дамы» А. Пушкина, в 1933 году поставил «Макбета». После этого «Комедия ошибок» (1938) и «Укрощение строптивой» (1939) выглядели забавными играми.
Вскоре после начала II-й мировой войны Комиссаржевский уехал в США, где продолжал свою театральную деятельность, но больше уже не обращался к творчеству Шекспира. Работал в театрах, поставил «Преступление и наказание» Ф. Достоевского (1947) и оперу «Воццек» А. Берга (1952).
Скончался Фёдор Фёдорович КОМИССАРЖЕВСКИЙ 16 апреля 1954 года в Дариене (штат Коннектикут, США).
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_4_июня #К__

4 июня
В 1860 году родился Михаил Евлампиевич ПЕРХИН (в деревне Окуловская, Олонецкая губерния, Карелия), российский ювелир, ведущий мастер фирмы «Фаберже», одна из самых знаменитых фигур в истории фирмы.
Он пришел в фирму в 26-летнем возрасте и работал в ней до самой смерти. Русский крестьянин, самоучка, Перхин выполнял свои работы с большим усердием. Все его произведения отличаются высочайшим качеством. Он был мастером, великолепно работавшим в технике гильоше и в технике контрастного золота. Среди исторических стилей мастер отдавал предпочтение стилю барокко.
И именно Перхин отвечал за создание таких выдающихся произведений ювелирного искусства, как Императорские Пасхальные яйца.
Предметы с клеймом «М. П.» (Михаил Перхин) высоко ценятся на крупнейших аукционах во всём мире.
* * * * *
В возрасте 16лет Михаил уехал в Санкт-Петербург. Он поступил в обучение ювелиру, 24 января 1884 года записался подмастерьем Петербургской Ремесленной управы позолотых дел ремеслу, в том же 1884 году становится мастером золотых дел.
В течение 18 лет Михаил Перхин являлся главным мастером легендарного дома Фаберже. В фирме «Фаберже» он сотрудничал с художником фирмы Агафоном Густавовичем Фаберже, выполнившим в 1884-95 годах дизайн первых одиннадцати императорских пасхальных яиц. С 1893 года мастер работал с художником фирмы Францем Петровичем Бирбаумом.
В 1888 году с помощью Карла Фаберже он открывает собственную мастерскую в фирме. В мастерской производились чеканные и гравёрные работы по золоту и серебру, оправы камней, многочисленные дорогостоящие ювелирные украшения и подарки: кольца, серьги, табакерки, заколки, шкатулки, портсигары и многое другое. Главный помощник Михаила Перхина – подмастерье Генрих Августович Вигстрем.
В мастерской Михаила Перхина были выполнены 28 императорских пасхальных яиц, в т.ч. такие шедевры как «Дворцы Дании», «Бутон розы», «Мадонна Лилия» «Транссибирский экспресс», «Медный всадник» и др. Выполнены они в сложной технике гильоше с художественными эмалями и с применением для украшения золота, цветных драгоценных камней и бриллиантов.
Там же были выполнены все 7 пасхальных яиц для семьи Кельх-Базановых, пасхальные яйца «Ротшильдовское», «Мальборо», «Скандинавское» и др.
С 1895 года Перхин являлся купцом 2-й Гильдии и личным Почётным гражданином.
Темы пасхальных яиц часто определяли памятные события в жизни русского государства и царской семьи.
В 1897 году к 1-й годовщине коронации императора Николая II Михаил Перхин приготовил «Коронационное» яйцо, украшенное золотистой эмалью с рисунком в виде солнечных лучей и решеткой из лавровых листьев и двуглавых орлов. Внутри – точная копия кареты, на которой ехала на коронацию императрица Александра Федоровна.
В 1900 году было закончено строительство Транссибирской железной дороги. Это важное событие было отмечено одной из самых интересных работ – пасхальным сюрпризом «Транссибирский железный путь» (точная модель первого сибирского поезда – платиновый паровоз с фарами из алмазов и фонарем из рубина и 5-ти золотых вагончиков с окнами из горного хрусталя и надписями: «почтовый», «для дам», «для курящих», последний вагон – «церковь»), который демонстрировался на Всемирной выставке в Париже в 1900 году.
В 1902 году Михаил Перхин создал яйцо «Гатчинский дворец». Оно разделено на 12 сегментов мелкими ровными жемчужинами. Украшено орнаментом из красных бантов, зеленых листьев, символов науки и искусства. Сюрприз яйца – модель Гатчинского дворца – любимой резиденции императрицы Марии Федоровны из 4-хцветного золота со всеми архитектурными подробностями и памятником Павлу I перед фасадом.
Михаил Перхин создал пасхальные яйца «Белые лилии», «Ландыши», «Анютины глазки», «Клевер». По случаю 200-летия начала строительства Петербурга было выполнено последнее яйцо «Петр Великий». Внутри яйца — миниатюрная реплика знаменитого «Медного всадника» работы Фальконе на скале из сапфира.
Скончался Михаил Евлампиевич Перхин 10 сентября 1903 года в Санкт-Петербурге, похоронен на Новодевичьем кладбище города.
------------------------------------------------
Смотри подробнее «Карельский "самородок фирмы" Фаберже» по ссылке:
http://www.sever-journal.ru/assets/Issues/2012/7-8/190-196Perhin.pdf
------------------------------------------------
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_4_июня #П__

4 июня
В 1863 году родился Владислав Владиславович ГОРОДЕЦКИЙ /наст. имя – Лешек Дезидерий Владислав Городецкий/ (в селе Шолудьки, Подольская губерния, Российская империя; ныне Винницкая область, Украина), известный польский архитектор.
Работал преимущественно в Киеве, после эмиграции в 1920 году – в Тегеране.
Одна из красивейших улиц Киева, в проектировании и строительстве которой Городецкий принимал непосредственное участие, – бывшая Николаевская – в 1996 году названа улицей Архитектора Городецкого.
* * * * *
Выходец из польской шляхетской семьи, будущий архитектор начальное образование получил в реальном училище Святого Павла в Одессе, где он неизменно получал «отлично» по рисованию, черчению и начертательной геометрии.
В 1890 году окончил Императорскую Академию художеств в Петербурге. В том же году переехал в Киев, где прожил 30 лет. Городецкий был владельцем цементного завода «Фор» под Киевом и реализовывал большинство своих проектов из своего бетона.
В 1920 году эмигрировал в Польшу. В 1928 году американская компания, инвестировавшая деятельность Городецкого в Польше, пригласила его на должность главного архитектора синдиката по сооружению персидских железных дорог, и он переехал в Тегеран.
Скончался Владислав Владиславович Городецкий 3 января 1930 года в Тегеране, похоронен на римо-католическом кладбище Долаб.
-------------------------------------------
Смотри подробнее "Владислав Городецкий" по ссылке:
http://smartwebsite.ru/publ/znamenitye_ukraincy/vladislav_gorodeckij/2-1-0-165
--------------------------------------------
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_4_июня #Г__

4 июня
В 1943 году родился Франсиско ИНФАНТЭ-АРАНА (в с. Васильевка, Саратовская область), российский художник, фотограф, теоретик искусства.
Выходец из семьи политэмигранта испанца, он в 1966 году окончил Московское Высшее художественно-промышленное училище (Строгановское). С 1962 по 1964 год — член Содружества художников геометрического и метафизического направления. В 1968 году начал выступать с инсталляциями в открытом природном пространстве. Живет преимущественно в Москве, постоянно выступая в творческом содружестве с женой, художницей Н.П. Горюновой.
Организовал группу художников и инженеров «Арго» с целью создания искусственных систем, аналогичных естественным явлениям. Это художественное объединение стало заметным авангардным явлением в тогдашней Москве. С 1975 года он сосредоточивается на создании артефактов, выражая с их помощью свою основную идею — совмещать природное и искусственное через инсталляции на открытом воздухе и затем представлять их публике ограниченным выпуском фотографий.
Его творчество представлено в престижных государственных и частных собраниях. Достижения и новшества художника были отмечены в 1996 году Государственной премией Российской Федерации в области изобразительного искусства.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_4_июня #И__

4 июня
В 1821 году родился Аполлон Николаевич МАЙКОВ (в Москве), русский поэт, член-корреспондент Петербургской АН (1853).
Выходец из старинной дворянской семьи с богатыми культурными традициями. Его отец был известным художником, академиком живописи. Детские годы прошли в московском доме и подмосковном имении, которые часто посещали художники и литераторы.
Художественная атмосфера дома способствовала формированию духовных интересов будущего поэта, который рано начал рисовать и сочинять стихи.
В 1837 — 1841 учился на юридическом факультете Петербургского университета, не оставляя литературных занятий. После окончания университета служил в Департаменте государственного казначейства, но вскоре, получив от Николая I пособие для путешествия за границу, уехал в Италию, где занимался живописью и поэзией, затем в Париж, где слушал лекции по искусству и литературе. Побывал он и в Дрездене, и в Праге.
В 1844 Майков возвратился в Россию. Работал помощником библиотекаря при Румянцевском музее. Его первый поэтический сборник вышел в 1842 и получил высокую оценку В. Белинского. Сборник имел большой успех.
В эти годы сблизился с Белинским, Тургеневым и Некрасовым, поддерживал близкое знакомство с Ф. Достоевским и А. Плещеевым. Хотя Майков в полной мере их идеи и не разделял, но определенное влияние на его творчество они оказали. Такие его произведения, как поэмы «Две судьбы», «Машенька» и «Барышня», содержат гражданские мотивы.
С 1852 Майков занял место цензора в Комитете иностранной цензуры и с тех пор, в течение сорока с лишним лет, служил в этом ведомстве.
Увлеченный эпохой Древней Руси и славянским фольклором, Майков создал один из лучших переводов «Слова о полку Игореве».
По мотивам истории Древнего Рима он написал философско-лирическую драму «Два мира», удостоенную Академией наук Пушкинской премии в 1882.
Многие стихи Майкова вдохновляли композиторов на написание романсов. В 1893 вышло его трехтомное собрание сочинений, шестое по счету, завершившее его шестидесятилетнюю литературную деятельность.
Скончался Аполлон Николаевич Майков 20 марта 1897 года в Петербурге.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_4_июня #М__

4 июня
В 1903 году родился Евгений Александрович МРАВИНСКИЙ (в Санкт-Петербурге), советский дирижёр, профессор. Народный артист СССР. Герой Социалистического Труда, Лауреат Ленинской премии.
Обучался на естественном факультете Петроградского университета, который бросил из-за невозможности совмещать учёбу с работой в театре. Учился в дирижёрско-хоровом техникуме при Ленинградской академической капелле.
Работал артистом миманса в Мариинском театре, пианистом в Ленинградском хореографическом училище, где досконально изучил сложную технику классического танца. В 1924 году Евгений Мравинский поступил в Ленинградскую консерваторию на отделение композиции. В 1927 году стал заниматься на отделении дирижирования, где и приобрёл технические навыки и умение работать с партитурой. В период 1929-31 годов был заведующим музыкальной частью Ленинградского хореографического училища.
Его дебют в Мариинском театре состоялся в 1932 году, в течении более 5 лет провёл около 40 программ с оркестром Ленинградской филармонии. В 1932-38 годах был дирижёром Мариинского театра, в основном балетного репертуара. С 1938 года, победив на Первом Всесоюзном конкурсе дирижёров в Москве, в течение 50 лет возглавлял Заслуженный коллектив России Академический симфонический оркестр Ленинградской филармонии.
В 1939 году Мравинский первым исполнил Шестую симфонию Шостаковича, через год дебютировал в Москве. После начала Великой Отечественной войны его оркестр был эвакуирован в Новосибирск.
Первые зарубежные гастроли Мравинского состоялись в 1946 году. Затем последовали гастроли: в ГДР, ФРГ, Швейцарии и Австрии (1956); в Польше (1958); в семи странах Западной Европы (1960) – 34 концерта. С тех пор оркестр Мравинского выезжал на гастроли примерно каждые 2 года, в Западную или Восточную Европу и Японию. Последние зарубежные гастроли Евгения Александровича состоялись в 1984 году, а последний концерт – 6 марта 1987 года в Большом зале Ленинградской филармонии.
Среди записей Мравинского произведения Бетховена, Брамса, Брукнера, Сибелиуса, Чайковского, Шостаковича, Шуберта. После 1961 года он не делал студийных записей, все записи последующего времени сделаны на концертах (одна из важнейших студийных записей – три последние симфонии Чайковского – осуществлена фирмой «Deutsche Grammophon» в 1960 году).
Скончался Евгений Александрович Мравинский 19 января 1988 года в Ленинграде, похоронен на Богословском кладбище.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_4_июня #М__

4 июня
1882 года родился Йон БАУЭР (в городе Йёнчёпинг), шведский художник и иллюстратор. Широко известен своими иллюстрациями к сказкам «Среди эльфов и троллей», ежегодно публиковавшимися в Швеции на Рождество.
* * * * *
С детства он любил проводить время за рисованием, поначалу ограничиваясь небольшими рисунками и набросками. Когда ему исполнилось 16 лет, Бауэр уехал в Стокгольм, где через два года поступил в Шведскую королевскую академию искусств.
В 1908-1910 годах вместе с женой отправился в поездку по южной Германии и Италии. Знакомство с ранним итальянским возрождением оказало глубокое воздействие на творчество Бауэра.
Пробовал он и другие способы самовыражения: создавал монументальные фрески, сочинял сказочные детские пьесы, а также написал либретто для балета «Горный король».
Иллюстрации к сказкам «Среди эльфов и троллей», над которыми Йон Бауэр работал в период 1907-15 годов, сделали его одним из самых известных сказочных художников Швеции.
Погиб Йон БАУЭР 20 ноября 1918 года на озере Веттерн (Швеция) – в шторм вместе с семьей утонул на пароме.

4 июня
1879 года родилась Алла Александровна НАЗИМОВА /наст. имя – Аделаида Яковлевна Левентон/ (в Ялте, Таврическая губерния), российская и американская кино- и театральная актриса, продюсер и сценарист.
* * * * *
В 6-летнем возрасте девочка оказалась в частной католической школе в Швейцарии. Способная ученица быстро освоила несколько европейских языков. Вернувшись через несколько лет на родину, Аделаида поступила в Одесскую консерваторию, где изучала игру на скрипке под руководством Римского-Корсакова.
Но она мечтала быть актрисой и в 1898 году уезжает в Москву, где под псевдонимом Алла Назимова стала брать уроки у знаменитого К.С. Станиславского в его школе актёрского мастерства при Московском Художественном театре.
Встреча с легендарным актером Павлом Орленевым, близким товарищем Чехова и Горького, резко изменила ее жизнь. Назимова полюбила его с присущей ей страстью и властностью. Она оставила мужа Сергея Головина и вышла замуж за Орленева. И началась для нее кочевая жизнь: бесконечные переезды, гастроли в провинции…
В составе театральной труппы супруги в 1904 году отправились на гастроли в Европу, где с блеском играли на сценах Лондона и Берлина. Публика с восторгом приняла Аллу, и вскоре она стала одной из ведущих театральных прим того времени. Через год Назимова и Орленев уехали в США, став первыми русскими гастролерами в Америке.
В мае 1906 года Орленев и остальная часть труппы вернулись в Россию. Назимова же осталась в США и подписала контракт с легендарным театральным продюсером Ли Шубертом.
На протяжении последующих нескольких лет Назимова активно играла на подмостках Бродвея, добившись большой популярности. В 1915 году она сыграла главную роль в антивоенном драматическом спектакле «Невесты войны».
Не прекращая играть в театре, актриса в 1918 году снялась в главных ролях киномелодрам «Чудесное явление», «Игрушки судьбы» и «Око за око», и во всех трёх картинах неизменным партнером актрисы становился её любовник Чарльз Бриант. В последнем фильме она помимо прочего выступила в качестве продюсера и сорежиссёра Альбера Капеллани.
В 1921 году Назимова снялась вместе с киноидолом 1920-х годов Рудольфом Валентино в экранизации романа «Дама с камелиями» Александра Дюма. После мелодрамы 1922 года «Кукольный дом» по пьесе Г. Ибсена она приняла участие в одном из самых известных своих фильмов – экзотической драме «Саломея» (1923) по пьесе Оскара Уайльда. Режиссёром фильма стал её любовник Бриант, а Назимова не только исполнила скандальную роль Саломеи, но и сама написала сценарий, спродюсировала и вложила в его производство собственные средства. Все это не спасло фильм от грандиозного провала в прокате, как в Америке, так и в Европе. Так как репутация Аллы как киноактрисы была испорчена, она вернулась в театр.
Время от времени она продолжала сниматься в кино. На сцене театра ей продолжала сопутствовать слава, а на киноэкраны актриса вернулась только в начале 1940-х годов, сыграв после 15-летнего перерыва в 5 картинах.
В 1919 году актриса приобрела за 65 тыс. долларов особняк в испанском стиле и назвала его Сад Аллы. В этом доме она часто устраивала вечеринки, на которых собирались сливки голливудского киносообщества тех лет – Чарли Чаплин, сестры Дороти и Лилиан Гиш, Теда Бара, Глория Свенсон, Фатти Арбакль и др. В 1928 году, испытывая недостаток в средствах, Алла была вынуждена продать особняк, а после того, как внутри него был устроен отель под названием «Сад Аллаха», жила в одном из его номеров.
Скончалась Алла Александровна НАЗИМОВА 13 июля 1945 года в Госпитале добрых самаритян (Лос-Анджелес).

4 июня
В этот день 1972 года из аэропорта «Пулково» (Ленинград) 32-летний Иосиф Бродский вынужденно покидает родину. Навсегда.
Мог ли кто предугадать тогда, что он станет Нобелевским лауреатом? У себя в стране он – всего лишь тунеядец (так определил суд).
* * * * *
«Мне говорят, что надо уезжать.
Да-да, благодарю, я собираюсь.
Да-да, я понимаю, провожать
Не следует, и я не потеряюсь…»

«Мне горько уезжать из России, – писал Бродский в письме на имя Л.И. Брежнева. – Я верю, что вернусь. Поэты всегда возвращаются – во плоти или на бумаге».