7 сентября
В 1908 году родился Майкл Эллис ДЕБЕЙКИ (в Лейк-Чарльзе, штат Луизиана), американский хирург, один из основоположников современной кардиохирургии, пионер аортокоронарного шунтирования. Член Российской академии наук.
Его называли величайшим хирургом современности. В течение полувека Дебейки был официальным медицинским консультантом всех американских президентов, а также ряда лидеров других стран.
* * * * *
Диплом врача он получил в университете Тулейна в Новом Орлеане. Затем продолжил образование в Европе – в Страсбургском (Франция) и Гейдельбергском (Германия) университетах. С началом II-й мировой войны добровольцем вступил в армию США, где стал организатором службы передвижных хирургических госпиталей. После войны вернулся в университет Тулейна, в 1948 году стал руководителем хирургического отделения Университетского колледжа Бейлор в Хьюстоне.
В 1950-х годах Майкл Дебейки разработал конструкцию искусственных синтетических артерий, заменявших пораженные участки. Первые их образцы он сам строчил на швейной машинке. К 1963 году разработал фундаментальную концепцию терапии артериальных болезней, а через год первым в мире сделал успешную операцию по аортокоронарному шунтированию – обводке кровеносного сосуда, закупоренного атеросклеротической бляшкой, за счет вшивания нового сосуда, взятого из ноги пациента.
В 1968 году им проведено несколько операций по трансплантации сердца, почек и легкого одного донора четырем реципиентам. В 1970-e и 1980-e годы занимался изучением влияния вируса, а также уровня холестерола на развитие атеросклероза.
Дебейки провел более 30 тысяч операций на сердце и подготовил тысячи хирургов, практикующих во многих странах мира. В сентябре 1996 года принял участие в Международной конференции по истории сердечно-сосудистой хирургии в Москве. 5 ноября 1996 года президенту России Борису Ельцину была проведена операция на сердце. В качестве консультанта присутствовал Майкл Дебейки.
В мае 1998 года кардиохирург находился в Москве с целью презентации русского издания книги «Новая жизнь сердца» и преподнес первый экземпляр книги Борису Ельцину. Дебейки имеет множество наград и почетных степеней. В 1969 году он получил высшую награду США – Президентскую медаль свободы. В 1987 году Рональд Рейган наградил его Национальной медалью науки. В 2004 году Майклу Дебейки присуждена высшая награда Российской академии наук – Большая золотая медаль имени М.В. Ломоносова за выдающиеся достижения в области хирургии сердца. В апреле 2008 года президент США Джордж Буш вручил доктору Дебейки высшую гражданскую государственную награду США – Золотую медаль американского конгресса.
Скончался доктор Майкл Эллис ДЕБЕЙКИ 11 июля 2008 года в одной из больниц Хьюстона (штат Техас).
До своего 100-летия он не дожил несколько месяцев. Сын иммигрантов из Ливана Мишель Дабаги, позже сменивший имя на Майкл Эллис Дебейки, пережил многих своих знаменитых клиентов.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_7_сентября #Д__
7 сентября
В 1960 году родился Сергей Николаевич ЕФОШКИН (в Москве), художник-живописец, член Союза художников России и Международный ассоциации Изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО.
* * * * *
Окончил Московский Государственный Художественный институт им. В.И. Сурикова Академии художеств. После окончания института преподавал и возглавлял кафедру рисунка, живописи и композиции в только что открывшейся Российской академии живописи, ваяния и зодчества, с 1992 года трудился в Студии художников им. В.В. Верещагина МВД РФ и в МГХИ им. Сурикова.
Художник работает в жанрах исторической картины, портрета, пейзажа, книжного оформления и иллюстрации. Сергей Ефошкин является автором живописных исторических циклов: «Житие преподобного Сергея Радонежского, ХIV век.», «Из истории Государства Российского», «Житие и чудеса Святителя Николая Чудотворца», а также автором оформления и иллюстраций книг: В.П. Столярова « Сказание о святителе Николае - архиепископе Мирликийском, чудотворце», О. Касткиной «Преподобный Сергий Радонежский», издания Новоспасского монастыря «Азбука в пословицах».
Отдельным направлением в творчестве художника стала работа над росписями православных храмов Москвы.
Сергей Николаевич Ефошкин является неоднократным победителем различных отечественных и международных конкурсов.
http://www.danilovmaster.ru/reproductions_efoshkin.html
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_7_сентября #Е__
7 сентября
1860 года родилась Бабушка МОЗЕС /полное имя – Анна Мэри Мозес, урождённая Робертсон/ (в городе Гринвич, штат Нью-Йорк), американская художница-любительница, одна из главных представителей американского живописного примитивизма.
* * * * *
Живя на ферме и постоянно занимаясь сельским трудом, Анна любила вышивать пряжей. Но в преклонном возрасте, 76 лет, когда заниматься вышивкой стало невозможно из-за развившегося артрита, она оставила рукодельные расшитые полотна и начала рисовать. Ее ранние работы отображали ностальгические картинки из далекого детства с играми, забавами и Рождеством.
Создавая примитивные, почти детские картины, она не рисовала их для себя, а дарила родственникам и знакомым. Иногда работы выставлялись для показа, но без особого успеха…
И все-таки чудо произошло! Выставленные в окне местной аптеки полотна бабушки Мозес случайно заметил известный частный коллекционер Луис Калдор. Он купил у нее 14 полотен, пообещав на прощание сделать ее знаменитой. Усмехнувшись странному покупателю, бабушка не поверила ни одному его слову.
В 1940 году, когда Анне Марии Мозес исполнилось уже 80 лет, открылась ее первая художественная выставка. С этого периода началась мировая слава пожилой художницы. Несмотря на наивность живописи, она была востребована широкой публикой и стала появляться на марках и открытках, на посуде и тканях. Знатоки делали на ней огромные деньги, о которых бабушка Мозес даже не мечтала. Ее картина «Старый пестрый дом» была продана с аукциона за 60 тыс. долларов, в то время как обошлась новым владельцам всего за 110 долларов!
В нарушение всех известных правил на девятом десятке лет бабушка Мозес стала суперзвездой! Ее 100-летний юбилей по указанию губернатора Нью-Йорка Нельсона Рокфеллера праздновали как праздник всей страны, на 101-й День рождения звучали фанфары. Все приветствовали и радовались успехам знаменитой долгожительницы.
Скончалась Бабушка МОЗЕС 13 декабря 1961 года в Хузик-Фоллсе (штат Нью-Йорк), в возрасте 101 года, оставив после себя более 1600 жизнерадостных и светлых картин.
«Я оглядываюсь на свою жизнь, как на завершённую дневную работу, и я довольна тем, как она выполнена. Жизнь такова, какой мы её делаем. Так всегда было, и так всегда будет» (Бабушка Мозес).
--------------------------------------------------------------
Смотрите дополнительно «Наивное искусство бабушки Мозес. В 76 всё только начинается...» по ссылке: http://babiki.ru/blog/kulturnoe-nasledie/40499.html
7 сентября
В 1902 году родилась Изабелла Даниловна ЮРЬЕВА /наст. фамилия Ливикова/ (в Ростове-на-Дону), советская и российская эстрадная певица (контральто).
* * * * *
С 1920 года обучалась в Петрограде у пианиста и композитора А.В. Таскина. Дебютное выступление состоялось в 1922 году в кинотеатре «Колизей». Получила приглашение выступать в московском «Эрмитаже». В том же году состоялась её первая гастрольная поездка в Ростов.
Наряду с русскими романсами («Жалобно стонет ветер осенний», «Когда по целым дням…», «Только раз бывает в жизни встреча» и др.) включает в программу своих концертов старинные цыганские песни («Роща», «Валенки»). В 1929 году принимает участие в вечере цыганского романса в Колонном зале в Москве. За своеобразное исполнение цыганских песен Юрьеву стали называть «белой цыганкой».
В годы Великой Отечественной войны участвует в шефских концертах на Карельском и Калининском фронтах. Особым успехом у солдат пользуются песни из раннего репертуара певицы: «Саша», «Когда падают листья», «В старом саду», «Белая ночь».
В послевоенный период певица была незаслуженно забыта. Только в 1992 году она, наконец, была удостоена звания Народной артистки России, затем награждена орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени (1999).
Скончалась Изабелла Даниловна ЮРЬЕВА 20 января 2000 года в Москве.
Судьба Юрьевой с некоторыми изменениями легла в основу романа Михаила Шишкина «Венерин волос».
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_7_сентября #Ю__
7 сентября
В 1917 году родился Джейкоб ЛОУРЕНС (в Атлантик-Сити), один из известнейших афроамериканских художников. Большинство его современников могли только мечтать о таком признании: выставки в крупнейших музеях, научные степени, гранты.
* * * * *
В 1930 году он с матерью переехал в нью-йоркский Гарлем, который в те годы стал центром «гарлемского ренессанса», и множество афроамериканских художников, писателей, музыкантов и ученых жили именно там. Мать Лоуренсов была очень занята на работе, и чтобы дети не болтались без дела, она отправляла их после уроков в художественную школу, где преподавал известный афроамериканский художник Чарльз Элстон.
Джейкоб не только учился рисовать карандашами и красками, но и разработал собственный метод изображения и придания цвета геометрическим фигурам. Лоуренс был очень любознательным и постоянно находил для себя новые виды изобразительного искусства. Именно Чарльз Элстон увидел в Джейкобе талантливого художника, позже он участвовал в нескольких его проектах.
Не прекращая занятия живописью, Лоуренс подрабатывал в типографии и прачечной, а на сэкономленные деньги арендовал небольшую студию у Чарльза Элстона. Там он и познакомился с выдающимися афроамериканскими деятелями.
В 1937 году Лоуренс получил стипендию для обучения в American Artists School. Вскоре родились его первые жанровые картины с гарлемскими сценами.
Когда впервые Лоуренс выставлял свои картины в Нью-Йорке в City's Downtown Gallery в 1941 году, он проснулся знаменитым. Это была серия из 60 исторических картин, изображающих миграцию черного населения с юга на север страны с целью найти работу и более достойное будущее.
Во время Второй мировой войны Лоуренс служил в военно-морском флоте, но не переставал заниматься живописью. Он написал 48 работ о своем военном опыте.
Лоуренс никогда не сидел без работы: он преподавал, создавал иллюстрации, фрески, плакаты, рисунки и гравюры.
Скончался Джейкоб ЛОУРЕНС 9 июня 2000 года в Сиэтле (штат Вашингтон).
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_7_сентября #Л__
7 сентября
1923 года родился Эдуард Аркадьевич /Арташезович/ АСАДОВ (в Мерве; ныне Мары, Туркестанская АССР), советский российский поэт, прозаик. Герой Советского Союза, кавалер многих орденов и медалей. Почетный гражданин города Севастополя.
«…Пусть листочки календаря
Облетят, как листва у сада,
Только знать бы, что все не зря,
Что тебе это вправду надо!..»
(Э. Асадов)
* * * * *
Своё первое стихотворение Эдуард написал в 8-летнем возрасте. С 1939 года жил в Москве, окончил школу №38, а через неделю после выпускного вечера началась Великая Отечественная война.
Добровольцем он ушёл на фронт, был наводчиком миномёта, помощником командира батареи «Катюш». Воевал на Северо-Кавказском, 4-м Украинском и Ленинградском фронтах.
В ночь с 3 на 4 мая 1944 года в боях за Севастополь под Бельбеком получил тяжелейшее ранение осколком снаряда в лицо. Теряя сознание, Эдуард Асадов довёл грузовой автомобиль с боеприпасами до артиллерийской батареи. После продолжительного лечения в госпиталях врачи не смогли сохранить ему глаза, и с того времени он был вынужден до конца жизни носить чёрную полумаску на лице.
В 1951 году Асадов с отличием окончил Литературный институт им. Горького, в том же году опубликовал первый сборник стихов «Светлая дорога» и был принят в Союз писателей.
Эдуард Аркадьевич стал популярен с начала 1960-х годов. Его книги, выходившие 100-тысячными тиражами, моментально исчезали с прилавков книжных магазинов. Литературные вечера поэта на протяжении почти 40 лет проходили с неизменным аншлагом в крупнейших концертных залах страны, вмещавших до 3 тыс. человек. Их постоянной участницей была супруга поэта – актриса, мастер художественного слова Галина Разумовская.
Поэт является автором 47 книг: «Снежный вечер» (1956), «Солдаты вернулись с войны» (1957), «Во имя большой любви» (1962), «Лирические страницы» (1962), «Я люблю навсегда» (1965), «Будьте счастливы, мечтатели» (1966), «Остров романтики» (1969), «Доброта» (1972), «Песня о бессловесных друзьях» (1974), «Компас счастья» (1979), «Именем совести» (1980), «Сражаюсь, верую, люблю!» (1983), «Не надо сдаваться, люди» (1997), «Не надо отдавать любимых» (2000), «Смеяться лучше, чем терзаться. Поэзия и проза» (2001) и др.
Писал Асадов и прозу (рассказы «Зарницы войны», «Разведчица Саша», повесть «Фронтовая весна»), переводил стихи поэтов Башкирии, Грузии, Калмыкии, Казахстана, Узбекистана.
В своих стихотворениях он обращается к лучшим человеческим качествам – доброте, верности, благородству, великодушию, патриотизму, справедливости. Будучи незрячим, Эдуард Асадов видел жизнь глубже, проницательнее, живее, чем многие другие. Стихи поэта сердечные, доходчивые и проникновенные, они пережили своего автора и остаются актуальными в любое время.
В последние годы жил и работал в писательском посёлке Красновидово Московской области.
Скончался Эдуард Аркадьевич АСАДОВ 21 апреля 2004 года в Одинцово, похоронен на Кунцевском кладбище в Москве.
7 сентября
1870 года родился Александр Иванович КУПРИН (в Наровчате, Пензенская губерния), знаменитый русский писатель.
Его произведения «Поединок», «Яма», «Гранатовый браслет», «Гамбринус» и другие составляют сокровищницу русской классической литературы.
* * * * *
По окончании московского Александровского военного училища служил в полку (1890-1894), расположенном на границе Российской империи. Как писатель дебютировал еще в училище, опубликовал несколько рассказов и повесть «Впотьмах».
Полностью посвятил себя литературе после выхода в отставку. Был репортером киевских и одесских газет, в 1897 году выпустил сборник «Миниатюры», печатался в столичных журналах «Русское богатство», «Мир Божий», «Жизнь искусства» и др.
Успех к Куприну пришел после появления повести «Молох» (1896). Публикация поэтичной повести «Олеся» (1898) и близких ей рассказов, которые воссоздают дикую и прекрасную природу Полесья, воспевая людей, живущих вне сферы воздействия антигуманной цивилизации, сделала имя Куприна известным всей читающей России. Его славу упрочили первый том «Рассказов» (1903) и особенно повесть «Поединок» (1905). Помимо высоких оценок у критики, он заслужил похвалу Л.Н. Толстого.
Героев Куприна отличает духовная целостность и неподдельное нравственное величие. Далекие от интеллектуальных интересов персонажи обладают неиссякаемым запасом жизненных сил и твердой верой в высшую разумность мироздания, какими бы ущербными ни были порядки, установленные в обществе («Суламифь», 1908; «Гранатовый браслет», 1911). Особый цикл составляют рассказы о животных («Белый пудель», 1904; «Изумруд», 1911). В 1909 году начинает печататься его повесть «Яма», оконченная 6 лет спустя.
С началом I-й мировой войны Куприн становится армейским инструктором, а его дом в Гатчине превращается в небольшой госпиталь. Февральскую революцию писатель встретил с энтузиазмом, став редактором эсеровской газеты «Свободная Россия», однако к большевистскому перевороту относился враждебно, хотя и пробовал сотрудничать с новой властью.
Двумя годами позже вынужден был эмигрировать в Париж. Мучаясь тоской по родине, он как-то сказал: «Есть, конечно, писатели такие, что их хоть на Мадагаскар посылай на вечное поселение, они и там будут писать роман за романом. А мне все надо родное, всякое – хорошее и плохое, только родное».
Встретить последние дни жизни на чужбине Куприн не пожелал. «Даже цветы на родине пахнут по-иному», – сказал он, вернувшись из эмиграции за год до смерти…
Скончался Александр Иванович КУПРИН 25 августа 1938 года в Ленинграде, похоронен на Литераторских мостках, рядом с могилой Тургенева.
-------------------------------------------------------
Смотри по ссылке «Куприн А.И. Собрание сочинений»: http://az.lib.ru/k/kuprin_a_i/
7 сентября
В 1949 году родилась Глория ГЕЙНОР /наст. имя – Глория Фаулз/ (в Ньюарке, штат Нью-Джерси), американская певица в стиле диско, известная своими хитами «I Will Survive» и «Never Can Say Goodbye».
* * * * *
Она стала выступать с группой «Soul Satisfiers» в 1960-е годы, а уже в 1965 году вышел её первый сольный сингл «She’ll Be Sorry/Let Me Go Baby».
Впервые большой успех к ней пришёл в 1975 году с выходом диско-альбома «Never Can Say Goodbye». Этот альбом оказался очень популярным и, воспользовавшись его успехом, вскоре Глория выпустила свой второй альбом «Experience Gloria Gaynor».
Самый большой успех её ждал в 1978 году, когда был выпущен альбом «Love Tracks» с синглом «I Will Survive». Песня, ставшая в некоторой степени гимном женской эмансипации, сразу же заняла первое место в «Billboard Hot 100», а в 1980 году получила премию «Грэмми» как «Лучшая диско-композиция».
В начале 1980-х годов Гейнор выпустила ещё 2 альбома, которые были проигнорированы в США из-за бойкота стилю диско.
В 1983 году вышел её альбом «Gloria Gaynor», в котором она полностью отвергала диско и большинство композиций были записаны в стиле R'n'B. Даже песня «I Will Survive» была частично переписана и приобрела религиозный характер.
Последним более успешным альбомом стал «I Am Gloria Gaynor» 1984 года. С выходом других альбомов последовал ряд неудач и коммерческий провал.
В 2002 году, после 20-летнего перерыва, Глория записала альбом «I Wish You Love», который был хорошо принят публикой.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_7_сентября #Г__
7 сентября
В 1726 году родился Франсуа-Андре Даникан ФИЛИДОР (в Дрё), французский оперный композитор, шахматист, шахматный теоретик, в своё время считался сильнейшим шахматистом в мире. Предвестник позиционной шахматной школы.
В 6 лет был принят в придворную хоровую капеллу Версаля. Ученик А. Кампра. После окончания обучения переехал в Париж, где посещал кафе «Режанс»; там он брал уроки шахмат у Легаля. Проживал в Нидерландах, Англии, Пруссии (1745-1754).
Как композитор широкую известность завоевал, прежде всего, своими мелодически привлекательными комическими операми, которых за свою жизнь написал свыше 30. Филидор жил попеременно в Париже и Лондоне, где состоялись премьеры его опер. Сюжетами для своих произведений он выбирал незатейливые бытовые комедии: героями опер большей частью были ремесленники, крестьяне, солдаты. Лучшие оперы Филидора: «Блез-сапожник» (1759), «Солдат-волшебник» (1760), «Садовник и его господин» (1761) и «Кузнец» (1761), выдержавший в то время свыше 200 представлений. Некоторые оперы Филидора успешно шли и на русской сцене.
Он также является одним из виднейших шахматных теоретиков XVIII века. Подверг серьёзному пересмотру взгляды предшественников, прежде всего, итальянских мастеров, считавших, что наилучшим стилем игры является массированная атака на короля противника всеми наличными средствами и использовавших пешки только как вспомогательный материал.
Развил то, что впоследствии было названо позиционным стилем игры. Считал, что игроку не следует безрассудно бросаться в атаки, он должен планомерно строить сильную, устойчивую позицию, наносить точно рассчитанные удары по слабым местам позиции противника, при необходимости прибегая к разменам и упрощениям, если они ведут к выгодному эндшпилю. Правильная позиция, по Филидору, это, прежде всего, правильное расположение пешек. По его словам, «Пешки – душа шахмат, только они создают атаку и защиту, от их хорошего или плохого расположения целиком зависит победа или поражение».
Филидор разработал тактику продвижения пешечной цепи, настаивал на важности пешечного центра и проанализировал борьбу за центр. Во многом его идеи легли в основание шахматной теории следующего века. Написанная им книга «Анализ шахматной игры» стала классикой, она выдержала 42 издания только в XVIII веке и многократно переиздавалась позже.
Именем Филидора назван шахматный дебют – «Защита Филидора».
Скончался Франсуа-Андре Даникан Филидор 31 августа 1795 года в Лондоне.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_7_сентября #Ф__
7 сентября
В 1936 году родился Бадди ХОЛЛИ /настоящее имя – Чарльз Хардин Холли; а Бадди – это прозвище/ (в Лаббоке, штат Техас), американская звезда рок-н-ролла.
Родители привили ему любовь к музыке и помогли освоить скрипку, пианино и гитару.
В 1949 году Холли и его товарищ Боб Монтгомери создали кантри-дует с незамысловатым названием «Бадди и Боб». Они выступали на школьных представлениях и в клубах города. Вскоре стали настолько популярны, что лаббокская радиостаниция KDAV отвела им место в эфире для собственного шоу.
Рок-н-роллом Холли заболел после концерта Элвиса Пресли в Лаббоке зимой 1955 года. В скором времени он выступил на разогреве у Короля. А позже – у Билла Хейли («Rock Around the Clock»). Там-то его и заметили.
В феврале 1957-го Холли со своей группой записал рок-н-ролльную версию своей ранней вещицы «That’ll be the day». Несколько рекорд-компаний отвергли эту песню, но позже она возглавила не только американские, но и британские чарты.
Сделав мощный старт, получили возможность выступать на таких площадках как «Apollo Theatre» в Нью-Йорке и «Howard Theater» в Вашингтоне. Соблюдая плотный гастрольный график Бадди и компания успевали штамповать хит за хитом – «Words Of Love», «Maybe Baby», «Not Fade Away», «Everyday», «Peggy Sue», «Oh Boy».
Несмотря на трансатлантический успех, в группе постепенно нарастали противоречия, и осенью Бадди расстался с «Crickets». В декабре 1958 года вышел последний прижизненный сингл Холли, «Heartbeat», побывавший в американских чартах. Вскоре после этого музыкант набрал новый сопровождающий состав и отправился с ним на гастроли. Турне не удалось довести до конца, поскольку 3 февраля 1959 года самолет, на котором летел Бадди со своими коллегами, разбился.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_7_сентября #Х__