Ваш день рождения 9 января.

9 января
1739 года родился Павел Григорьевич ДЕМИДОВ (в Санкт-Петербурге; по др. данным в Соликамске, Казанская губерния, ныне Пермский край), учёный-натуралист, действительный статский советник, меценат, известный своею благотворительностью на пользу просвещения, Является основателем Ярославского Демидовского высших наук училища, занимавшего место непосредственно после университетов.
Внук Акинфия Никитича Демидова, сын Григория Акинфича.
* * * * *
Начальное образование Павел получил в Ревеле (Российская империя; ныне Таллин, Эстония) у профессора Сигизмунди, изучил латинский и немецкий языки. Продолжил образование в Германии в Гёттингенском университете, изучал естественные науки и металлургию у известных профессоров. Далее во Фрайбергской академии изучал металлургию, минералогию и химию, практически изучал добычу руды и плавильное дело в течение года. Из Фрайберга Павел Демидов отправился в 6-летнее путешествие по Западной Европе, изучал на местах способы разработки серебряных, железных и медных рудников. В Швеции посещал лекции по химии и минералогии.
В Россию он вернулся в сентябре 1761 года, а через 2 месяца умер его отец, Г.А. Демидов. Павлу Григорьевичу по наследству отошли Камбарский, Рождественский и Уткинский заводы, которые он передал в управление братьям, а потом и вовсе продал их.
Павел Демидов занимался наукой, продолжив изучение горнозаводского дела. В 1772 году избран в члены «Вольного российского собрания», и в том же году отправился за границу для лечения, посетив при этом Германию, Францию и Голландию. В 1774 году он был вместе с братьями Александром и Петром «в разсуждении знания их в горных делах» назначен советников Берг-коллегии (Указ Екатерины II от 7 апреля 1774 года).
На пожертвованные им в 1803 году средства (3578 душ крестьян, что из расчета 300 рублей на душу составляет 1 073 400 рублей, и 120 000 рублей деньгами) основано Демидовское высших наук училище, просуществовавшее в разных формах до 1924 года и носившее его имя до 1919 года.
В тот же период Павел Григорьевич передал естественнонаучную коллекцию с библиотекой и капиталом в 100 000 рублей Московскому университету. В 1805 году он пожертвовал для предполагаемых университетов в Киеве и Тобольске по 50 000 рублей; тобольский капитал к 1881 году возрос до 190 тысяч рублей и пошёл на учреждение Томского университета, в актовом зале которого был поставлен портрет мецената. В 1806 году он пожертвовал Московскому университету свой минц-кабинет, состоявший из нескольких тысяч монет и медалей.
Скончался Павел Григорьевич ДЕМИДОВ 13 июля 1821 года в своём любимом подмосковном имении Леонове на Яузе, где провел последние годы жизни. Погребён в Московском Спасо-Андрониевском монастыре.
Признательное ярославское дворянство, движимое чувством благодарности к своему сочлену, как основателю высшего училища, на собранные средства воздвигло ему памятник, – бронзовую колонну, вышиною в 17 аршин, с бронзовой сферой и вызолоченным парящим на ней орлом, на гранитном пьедестале, – который открыт на Ильинской площади в Ярославле 6 марта 1829 года.

9 января
В 1729 году родился Авраам-Луи ПЕРЛЕ (в селении Ле Локль), выдающийся швейцарский часовщик XVIII века, основатель знаменитой династии часовых мастеров Перле и изобретатель часов с автоподзаводом.
В настоящее время мужские и женские часы «Perrelet» знамениты на весь мир.
Часовые мастера компании «Perrelet SA» старательно соблюдают традиции производства, введенные еще самим Авраамом-Луи Перле, например, производят часы исключительно с автоматическим подзаводом.
Оригинальные швейцарские часы и теперь являются символом роскоши и совершенства, вечной классики и безупречного стиля. Они представлены ограниченными сериями.
* * * * *
Выходец из семьи фермера, Авраам-Луи с детства отличался умом и сообразительностью – с удовольствием наблюдал за работой отца, который, кроме фермерских дел, занимался изготовлением различных инструментов для часовых мастеров.
Вскоре юноша осознал, что мечтает быть часовщиком. Когда ему исполнилось 20 лет, он стал учеником местного часового мастера, который, к сожалению, оказался никудышным наставником. По прошествии нескольких недель Перле ушел от часовщика и начал самостоятельно изготавливать часы.
Тогда же Авраам-Луи обустроил мастерскую и изготовил массу необходимых для работы инструментов. Он оказался настоящим виртуозом. Перле создавал уникальные часы, каждая деталь которых была результатом его кропотливого труда.
Вскоре он стал знаменит и прослыл одним из самых талантливых мастеров. У него появились ученики, многие из которых в будущем стали совершенными мастерами. Среди последних был и его собственный внук Луи-Фредерик Перле – часовщик французских королей.
В 1770 году Авраам-Луи Перле создал шедевр – часы с автоматическим подзаводом, которые не только стали изобретением века, но и увековечили его мастера в веках.
Свои последние часы великий мастер изготовил всего лишь за 2 года до смерти, в возрасте 95-ти лет. Его потомки в свое время продолжили дело «дедушки Перле».
Скончался Авраам-Луи ПЕРЛЕ в 1826 году.
---------------------------------------—
Сегодня столь же популярны и стильные КОПИИ ШВЕЙЦАРСКИХ ЧАСОВ, стоимость которых является довольно-таки приемлемой, а внешний вид практически ни в чем не уступает оригинальным мужским и женским часам «Perrelet». Единственными их отличиями являются место производства и не использование в процессе сборки драгоценных материалов.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_9_января #П__

9 января
1800 года родился Джон Уилсон КАРМАЙКЛ /известен также как Джеймс Уилсон Кармайкл/ (в городе Ньюкасл-апон-Тайн, графство Тайн-энд-Уир), британский живописец-маринист, акварелист, иллюстратор, военный корреспондент на Балтийском театре военных действий во время Крымской войны.
Его картина «Преследование» стала первым приобретением Королевской художественной коллекции, существующей с начала XVII века и формально не принадлежащей королевской семье, после вступления на престол Королевы Великобритании Елизаветы II.
* * * * *
Выходец из семьи корабельного плотника, он во время войны за независимость Испании служил юнгой в Королевском военно-морском флоте, где проявил способности к рисованию. По окончании войны в 1814 году Джон Кармайкл возвращается в Ньюкасл и поступает учеником чертёжника на кораблестроительные верфи реки Тайн.
Будучи прекрасным рисовальщиком, он, после знакомства с пейзажистом Томасом Майлзом Ричардсоном (старшим), который стал его другом и наставником, полностью посвящает себя живописи. Знания, полученные Кармайклом на кораблестроительной верфи, пригодились ему во всём последующем творчестве – суда, изображённые на картинах художника, написаны с особой точностью и вниманием к деталям.
Впервые его картины были выставлены в Нортумберлендском Институте поощрения художеств в 1825 году. В дальнейшем они неоднократно выставлялись на летних выставках Королевской академии художеств и в Британском Институте поощрения художеств под патронажем Её Величества.
C 1854 года Джон Кармайкл работал в первой в мире иллюстрированной газете «The Illustrated London News» в Лондоне. Во время Крымской войны, по заданию редакции участвовал в военных компаниях Королевского военно-морского флота в Балтийском море. В августе 1855 года стал свидетелем бомбардировки объединенным англо-французским флотом российской крепости Свеаборг, после чего написал одноимённую картину (хранится в Национальном морском музее в Лондоне).
Искусство Кармайкла не ограничивалось только рисованием, им написаны две книги о технике живописи: «Искусство морской живописи в акварелях», (1859) и «Искусство морской живописи масляными красками», (1864).
В 1862 году, потрясённый ранней смертью сына, художник бросает занятия живописью и уезжает из Лондона.
Скончался Джон Уилсон КАРМАЙКЛ 2 мая 1868 года в Скарборо (графство Норт-Йоркшир).

9 января
В 1590 году родился Симон ВУЭ (в Париже), французский живописец-монументалист, портретист и декоратор.
На протяжении двух столетий он считался одним из классиков французской живописи. Его произведения почти в равной степени с произведениями Пуссена служили образцом для последующих поколений французских художников академического типа, творчество Вуэ ставилось в пример.
Творческие интересы и возможности художника были исключительно разнообразны, во многом благодаря деятельности Вуэ и его школы художественная жизнь во Франции получила размах и масштабность.
* * * * *
Его детство прошло в осаждённом Париже в эпоху религиозных войн во Франции. Учился у своего отца Лорана Вуэ и в юном возрасте стал писать портреты, удачное исполнение которых, имело последствием приглашение его в качестве портретиста в Великобританию и в Константинополь.
На 22-м году жизни Вуэ прибыл в Венецию, а на следующий год переехал в Рим, который был тогда главным центром европейской художественной жизни и притягивал живописцев разных национальностей. Там он приобрел солидную репутацию в художественных кругах.
Симон Вуэ пользовался уважением знаменитого итальянского поэта Марино, его творчество ценили кардинал Барберини и сам папа Урбан VIII, по заказам которого работал художник. В 1624 году живописец был избран президентом римской Академии Св. Луки.
С 1627 года в судьбе Вуэ происходит решительный перелом: его приглашают ко двору Людовика XIII. И с этого момента, получив специально для него созданное почетное звание «первого живописца короля», Симон Вуэ становится излюбленным официальным художником Франции. Он исполняет значительные декоративные работы во дворцах Лувр, Люксембург, Сен-Жермен, пишет картины самых разных жанров.
Сам король Людовик XIII брал у него уроки рисования и любил смотреть, как он работает. Лишь пребывание в Париже великого Пуссена слегка поколебало его почти 20-летнюю монополию в художественной жизни Парижа.
Симон Вуэ возглавил французскую художественную школу, поднял ее значение и авторитет в Европе. Ему удалось вдохновить целое поколение талантливых учеников, которые по-своему продолжили его путь – через мастерскую Вуэ прошли такие художники, как Ф. Перрье, Э. Лесюэр, П. Миньяр.
Самый известный его ученик Шарль Лебрен стал позже главой французской художественной школы при дворе следующего короля Людовика XIV, и который оформил Версаль. Художником стал также внук Вуэ – Людовик Дориньи.
Наиболее блестящий период в творчестве Симона Вуэ – 1634-37 годы. Картины-аллегории, такие как «Богатство» и «Милосердие» (Лувр), – из числа шедевров этого периода.
Художник исполнил алтарные картины для парижских церквей Сэн-Эсташ и Сэн-Поль-Сэн-Луи («Представление Иисуса в храме»). Один из шедевров позднего Вуэ – «Сатурн, побеждённый Надеждой, Красотой и Любовью» (1645-1646) – аллегория побеждённого времени.
Его работы имеются в Риме, Генуе, Мюнхене, но больше всего находится в Париже. В Эрмитаже хранятся 4 произведения Вуэ: две «Мадонны», «Венера удерживает Адониса, отправляющегося на охоту» и «Смерть Лукреции».
Скончался Симон ВУЭ 30 июня 1649 года в осаждённом Париже (это была эпоха Фронды).
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
Его слава со временем померкла. Но в ноябре 1990 года в Гран-пале состоялась выставка (к 400-летию со дня рождения). Она вернула художнику славу и подлинное, достойное место в истории мировой живописи.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_9_января #В__

9 января
В 2007 году родилась Аэлита АНДРЕ (в Австралии), самая юная художница, известна своим сюрреалистическим стилем живописи.
Она живет в Мельбурне. Девочка начала рисовать в возрасте девяти месяцев. В групповой выставке участвовала в возрасте двух лет, а её персональная выставка под названием «Чудо цвета» состоялась в Нью-Йорке в июне 2011 года, когда ей было четыре года.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_9_января #А__

9 января
В 1908 году родилась Симона де БОВУАР (в Париже), французская писательница, философ, идеолог феминистского движения.
Подруга и единомышленник Жан-Поля Сартра (оба они были против брака).
* * * * *
Ее семья имела отношение к известному во Франции аристократическому роду. Симону воспитывали в соответствии с нормами буржуазного воспитания того времени. Все это она описала в книге «Воспоминания благовоспитанной девицы». Родители видели свою дочь в будущем женой состоятельного человека. Однако их надеждам не суждено было сбыться.
Революция 1917 года разорила семью де Бовуар, т.к. глава семейства вложился под высокий доход в займы царского правительства. Им пришлось переехать из престижного района в маленькую тесную квартирку.
Только в образовании своей старшей дочери родители видели выход из бедственного положения, в которое попала их семья.
Хороший вкус к книгам Симоне привил отец, и уже к 15 годам она приняла решение, что станет известной писательницей. Её увлекали Морис Баррес, Поль Клодель, Андре Жид, Поль Валери, а ведение подробного дневника заменило исповедь.
После окончания школы в 1925 году она углубленно изучала литературу и язык, философию и математику. Это позволило ей получить диплом Парижского университета по математике, литературе и латинскому языку уже через год. В 1927 году она получила диплом по философии, а весной 1928 – степень бакалавра искусств.
Симона де Бовуар в 21 год сдала экзамен по философии, заняв 2-е место. Первое место на этом конкурсе занял Жан-Поль Сартр, и именно тогда у Симоны и Сартра завязались отношения, длиною во всю её жизнь.
В период 1932-37 годов она преподавала в лицее Корнеля в Руане, затем в парижском лицее Мольера.
Как литератор, принимала участие вместе с Сартром в движении Сопротивления. Их участие в этих событиях неоднозначно и некоторыми сверстниками оспаривается до сих пор, поскольку они не перенесли тех лишений, которые выпали на долю тех, кто сражался в Сопротивлении с оружием в руках.
Послевоенное время было очень плодотворным для писательницы. В 1945 году в журнале «Новые времена» вышли ее научные работы «Литература и метафизика» и «Все люди смертны».
Первая книга автобиографической трилогии вышла в 1958 году. Она называется «Мемуары хорошо воспитанной девушки» и охватывает период жизни писательницы до зрелого возраста. Следующие две части «Сила зрелости» и «Сила вещей» включают ее рассказ о своей жизни, связанной с Сартром.
В романе «Мандарины», за который Симона де Бовуар получила Гонкуровскую премию, рассказывается о событиях из жизни писателей близкого круга Жан-Поля Сартра.
В 1975 году писательница получила Иерусалимскую премию.
Симона де Бовуар известна и как эссеистка, её прекрасные работы «Второй пол» и «Старость» получили признание. Книга-эссе «Второй пол» рассказывает о проблемах женщин и оказала огромное влияние на движение феминисток.
Повесть «Прелестные картинки», вышедшая в 1966, по праву считается исповедью писательницы.
Скончалась Симона де Бовуар 14 апреля 1986 года в Париже и была похоронена рядом с Сартром на Монпарнасском кладбище.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_9_января #Б__

9 января
В 1827 году родился Владимир Фёдорович АММОН /вариант – Аммонт/ (в Москве), российский живописец, академик пейзажной живописи Императорской Академии художеств, член Товарищества передвижных художественных выставок.
Незаурядные природные способности и стремление стать мастером, сделали из него достойного представителя пейзажной живописи, направления в русском изобразительном искусстве, которое во второй половине XIX века совершит стремительный бросок к вершинам этого жанра, в том числе и за счет творчества Аммона.
* * * * *
Выходец из семьи немецкого предпринимателя, потомка французского гугенотского семейства, Владимир художественное образование получил сначала в Рисовальной школе графа Строгонова, затем в Московском училище живописи и ваяния (МУЖВЗ) в мастерской К. Рабуса.
Пейзажи Владимира Аммона привлекали внимание не только любителей, но и авторитетов Академии художеств. Так 25 сентября 1850 года живописец за работу «Вид Академии наук и Дворцовой набережной в Петербурге» получил звание художника. А за картину «Вид в окрестностях Москвы» 16 апреля 1859 года ему присвоили звание академика.
Последние годы жизни (1871-1875) он принимал участие в передвижных выставках «Товарищества передвижных художественных выставок» сначала в качестве экспонента, а затем и члена товарищества.
Акварель художника «Мальчик кидает щепку в воду» (1854) была приобретена Великою Княгинею Мариею Николаевною, а картина «Аллея» (1871) – К.T. Солдатёнковым.
Скончался Владимир Фёдорович Аммон 23 апреля 1879 года в Москве, похоронен на Введенском кладбище.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_9_января #А__

9 января
В 1924 году родился Сергей Иосифович ПАРАДЖАНОВ (в Тбилиси), советский кинорежиссёр и сценарист. Народный артист УССР. Народный артист Армянской ССР.
Им создан новый уникальный кинематографический язык. Его ленты были высоко оценены на международном кинофестивале в Мар Дель Плата (1964), Тель-Авиве, Мюнхене, Константинополе, Москве и т.д.
Фильмы Сергея Параджанов получили более чем 30 призов.
* * * * *
По окончании московского Института кинематографии в 1952 году был направлен на работу в Киев, на киностудию им. Довженко. В 1964 году Параджанов снял фильм «Тени забытых предков», который сразу же поставил его в один ряд с лучшими режиссерами мира. Следующий фильм, «Цвет граната» (1969), принес ему мировую славу.
Советская система жестоко обошлась с режиссером, в течение 15 лет он был отстранен от кино, по сфабрикованному обвинению Параджанов был арестован и содержался в заключении 5 лет в колонии строгого режима. В тюрьме им было сделано много интересных работ.
Благодаря международной кампании протеста (обращения подписали Франсуа Трюффо, Жан-Люк Годар, Федерико Феллини, Лукино Висконти, Роберто Росселлини, Микеланджело Антониони, Андрей Тарковский, Михаил Вартанов и Луи Арагон, который лично обратился к Брежневу) Сергей Параджанов был освобождён 30 декабря 1977 года.
Вернувшись в Тбилиси, он не мог найти работу. В течение этих лет он писал сценарии и занимался пластическим искусством.
С началом перестройки отношение к Параджанову стало меняться. В 1984 году он поставил фильм «Легенда о Сурамской крепости», а в 1988 году вышла его последняя законченная картина – «Ашик-кериб», снятая по мотивам одноимённой сказки М. Лермонтова.
В 1989 году Сергей Иосифович начал снимать автобиографический фильм «Исповедь», но начатая работа была вскоре прервана из-за прогрессирующей болезни режиссера. По приглашению правительства Франции он прибыл для лечения в Париж. К несчастью, болезнь была уже неизлечима.
Скончался Сергей Иосифович Параджанов 21 июля 1990 года в Ереване, похоронен в пантеоне парка им. Комитаса.
* * * * *
В 1992 году знаменитому документальному фильму «Параджанов: Последняя весна», в котором сохраняется оригинальный негатив последнего, незаконченного фильма Параджанова «Исповедь», была вручена премия «Ника» русской академии кинематографических искусств.
В 2010 году в Голливуде был основан Институт имени Сергея Параджанова и Михаила Вартанова (Parajanov-Vartanov Institute) для изучения их творчества.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_9_января #П__

9 января
В 1923 году родился Эдуард Савельевич КОЛМАНОВСКИЙ (в Могилёве), советский и российский композитор. Народный артист СССР. Лауреат Государственной премии СССР.
В песенном творчестве композитора присутствует естественность выразительных средств, характерная для лучших народных мелодий, совершенствовавшихся веками. Традиции народной музыки органично дополнялись чертами камерно-романсового стиля, что позволяло создавать как бы простые и в тоже время неповторимые произведения.
Важнейшим фактором всенародной любви к его песням было и то, что все они без исключения написаны на прекрасные стихи Е. Евтушенко, К. Ваншенкина, Л. Ошанина, В. Орлова, Л. Дербенева, М. Танича, И. Шаферана, И. Гофф, Р. Гамзатова, Н. Доризо, Е. Долматовского, Г. Поженяна, К. Кулиева и др.
Исполнение песен Колмановского стало честью для мастеров эстрады и вокала, именно с его произведениями связаны самые крупные удачи Марка Бернеса, В. Трошина, Клавдии Шульженко, Г. Отса, А. Эйзена, Г. Великановой, М. Кристалинской, Иосифа Кобзона, Людмилы Зыкиной, Э. Хиля, М. Пахоменко, Льва Лещенко, Валентины Толкуновой, Л. Серебренникова и многих др.
* * * * *
Он обучался (1936-1941) в музыкальной школе и музыкальном училище им. Гнесиных в Москве у О.Ф. Гнесиной (фортепиано), Е.О. Месснера и Ф.Е. Витачека (композиция).
В 1945 году окончил курс Московской консерватории по классу композиции у В.Я. Шебалина. Работал ответственным редактором музыкального вещания Всесоюзного радио.
Первый большой успех к Эдуарду Колмановскому пришел в 1955 году благодаря музыке к спектаклю МХАТ «Двенадцатая ночь» по пьесе Шекспира. Жизнь песен этой постановки вышла за пределы театра, особенно «Песня Шута», зазвучавшая на концертных площадках и в радиоэфире. Через год популярными стали песни Колмановского «Перекресток» и «Товарищ мой».
Композитором написаны такие песни, получившие всенародную известность, как «Тишина» и «Я люблю тебя, жизнь». В 1961 году появилась еще одна из главных песен Колмановского – «Хотят ли русские войны». Она зазвучала на английском, французском, немецком, испанском языках в исполнении солистов и хоров. В том же году родилась песня «В нашем городе дождь», ставшая одной из вершин советской песенной лирики.
Помимо сочинения более чем 200 песен, Эдуард Колмановский – автор инструментальных пьес, оркестровых произведений, музыкальных комедий, оперы для детей «Белоснежка», музыки к драматическим спектаклям, кинофильмам, мультфильмам и радиопостановкам.
Скончался Эдуард Савельевич Колмановский 27 июля 1994 года в Москве, похоронен на Введенском кладбище.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_9_января #К__

9 января
1970 года родилась Лара ФАБИАН /наст. имя – Лара Софи Кэти Крокер/ (в бельгийском городе Эттеркег), популярная франкоязычная певица бельгийско-итальянского происхождения, гражданка Канады.
Исполняет песни на французском, английском, итальянском, испанском, русском и других языках.
Критики называют её голос «ангельским» и классифицируют как лирическое сопрано.
* * * * *
С детства она хотела стать певицей, потому упорно занималась музыкой и хореографией. Профессиональное музыкальное образование получила в Королевской консерватории Брюсселя.
С 14-летнего возраста Лара начала выступать в городских клубах. На гитаре ей аккомпанировал отец.
В тот период она принимает активное участие во многих конкурсах, на которых часто получает призовые места. В 1988 году Лара Фабиан отправилась на «Евровидение» от Люксембурга, где с песней «Верить» заняла 4-е место.
В 1991 году она переехала в Монреаль (Канада). В том же году вышел первый альбом певицы под названием «Lara Fabian», а сама она номинирована на премию Феликс.
Второй ее альбом «Лови момент» вышел в 1994 году, он еще больше закрепил успех Лары как певицы в Канаде и во всех остальных франкоязычных государствах. С появлением в октябре 1996 года третьего альбома «Pure» она становится звездой первой величины. В том же году, Уолт Дисней предложил Ларе озвучить роль Эсмеральды в мультипликационном фильме «Le Bossu de Notre Dame».
В 1999 году Лару Фабиан впервые пригласили на церемонию MTV «World Music Awards» в Монако, где ее отметили, как лучшую певицу Бенилюкса. Тогда на концерте она исполнила свою знаменитую сегодня на весь мир песню «Je T'aime». Лара спела так, что публика аплодировала ей стоя. После этого грандиозного выступления компания «Sony» подписала с ней контракт.
Первое большое турне певицы по европейским странам состоялось в 1998 году и принесло ей сумасшедшую популярность. Ее песни на протяжении долгого времени находились на вершинах музыкальных хит-парадов.
С тех пор уже популярная по всему миру певица неустанно работает над новыми альбомами, радует своих поклонников новыми композициями. Сотрудничает с мировыми звездами шоу-бизнеса. Творческий тандем с композитором Игорем Крутым подарил публике целый альбом с песнями на 4-х языках, музыку к которым писал Игорь Крутой, а слова – Лара Фабиан.
Ее композиции сделаны в лучших традициях французского шансона. Дискография насчитывает 12 альбомов. За несколько лет по всему миру разошлось более 10 млн. копий ее пластинок.