Ваш день рождения 3 января.

3 января
1743 года родился Жозеф-Бенуа СЮВЕ (в Брюгге, Западная Фландрия), фламандский художник. Директор Французской академии в Риме (1801-1807).
* * * * *
Первые уроки художественного мастерства он получил в Брюгге под руководством Матиаса де Висча. В 1762 году Сюве уехал во Францию, где обучался живописи у Жан-Жака Башелье.
В 1771 году молодой художник был награждён Римской премией, благодаря которой получил возможность отправиться в Рим и жить там за счёт патрона премии. В период 1772-1778 годов в качестве пенсионера Французской академии проживал в Риме.
После возвращения в Париж Жозеф-Бенуа Сюве был назначен академиком. В Лувре он открыл художественную школу для молодых женщин; одной из его учениц была Констанция Майер.
В 1801 году мастер занял пост директора Французской академии в Риме.
Скончался Жозеф-Бенуа СЮВЕ внезапно 9 февраля 1807 года в Риме (Южные Нидерланды, Франция).
Его картины хранятся в Лувре, дворце изящных искусств в Лилле, Музее изящных искусств в Нанте и др.

3 января
1851 года родился Вигго ЮХАНСЕН (в Копенгагене), датский художник, один из известнейших представителей художественной группы «Скагенские художники»; профессор живописи, директор датской Академии художеств в Копенгагене.
Тематически ему были близки сценки из семейной жизни и пейзажи Скагена, Тисвильде и рыбацкого порта в Драгере, а также натюрморты и портреты.
* * * * *
Талант рисовальщика в нем проявился ещё в юношеском возрасте, который был отмечен художником Вильгельмом Марстрандом.
В период 1868-1875 годов Вигго Юхансен изучал живопись в Датской королевской художественной академии, однако не был допущен к выпускному экзамену. Первые известные «зрелые» полотна были написаны им на морском курорте Хорнбек. В 1875 году, поддержанный своими товарищами-студентами К. Мадсеном и М. Анкером, он вошёл в круг «Скагенских художников».
Юхансен был также одарённым музыкантом. Как замечали новые друзья в Скагене, его интересовали больше исполненные на гостиничном фортепиано произведения Моцарта и органные фуги Глюка в местной церкви, нежели живопись.
В 1885 году художник выставлял свои полотна в Париже. Здесь Юхансен попал под творческое влияние живописи Клода Моне. Он также был впечатлён произведениями другого скагенского мастера, Кристиана Крога.
После возвращения из Парижа рисовал в более светлых тонах. Охотно прибегал к световым эффектам в своих картинах, написанных в более тёмном цвете, например, в замечательной работе «Светлое Рождество» (1891) – одного из самых волшебных его полотен. Здесь на фоне темных силуэтов людей и теней в углах комнаты еще ярче и контрастней смотрится елка, сверкающая праздничными огнями. Это центр композиции, который выделен с помощью и цвета, и света. Блики от огней освещают завороженные детские лица, что создает волшебную атмосферу уютного семейного праздника.
В 1888-1906 годах художник преподавал в женской Академической художественной школе в Копенгагене. В 1920 году ему присвоено звание профессора, и впоследствии он стал одним из директоров этой Академии.
Скончался Вигго ЮХАНСЕН 18 декабря 1935 года в Копенгагене.

3 января
В 1926 году родился Владимир Фёдорович СТОЖАРОВ (в Москве), русский советский художник, один из выдающихся живописцев XX века, член-корреспондент Академии художеств СССР. Заслуженный деятель искусств РСФСР. Лауреат Государственной премии РСФСР имени И.Е. Репина.
Имя мастера связано в истории искусства с большой темой, посвященной Русскому Северу, которую он решал глубоко индивидуально, мощно, свежо, выразительно. Созданные им образы далеких северных селений, наполненные неповторимым эмоциональным звучанием, стали символом Отечества.
Искусство Стожарова отличается удивительной цельностью, внутренним единством произведений. Оно поражает силой темперамента, творческой энергией и свободой.
* * * * *
В период 1939-45 году обучался в художественной школе при Московском государственном художественном институте (МГАХИ) имени В.И. Сурикова, а по её окончании поступил на живописный факультет этого института, учился у Д.К. Мочальского, Г.К. Савицкого, В.В. Почиталова (1945-1951).
После института Владимир Стожаров много путешествует по стране, спускается вниз по Енисею до самого Диксона, посещает города и села русского Севера. С этого времени начинается стремительный взлет художника, из-под его кисти одна за другой выходят картины, вставшие в один ряд с лучшими произведениями советской живописи – «Хлеб», «У самовара», натюрморт «Лён» и многие другие.
С 1955 года он становится постоянным участником российских и всесоюзных художественных выставок. В 1959 году Владимир Стожаров посещает Италию. В Риме он воочию увидел, что знаменитый «венецианский колорит» Тинторетто и Тициана – не выдумка мастеров, а порождение природы. В 1968 году живописец получил Государственную премию имени И.Е. Репина за серию пейзажей «На Севере России».
В последние годы Владимир Фёдорович, и ранее тяготевший к исторической теме, создал целый ряд картин, являющихся заметным вкладом в художественную летопись нашей Родины. Это – «Псков. Церковь у Пролома», «Новгород. Курицкая церковь», «Псковский кремль» и многие другие. Цветовая насыщенность, добротная крепость живописи, буквально передают настроение этих картин. Зритель буквально ощущает прелесть исконно русских земель, и неумирающую красоту сооружений, воздвигнутых трудом и талантом русских мастеров, атмосферу тех далеких лет.
Около шестидесяти музеев хранят полотна живописца, а его лучшие произведения заняли достойное место в Третьяковской галерее и Русском музее.
Скончался Владимир Фёдорович СТОЖАРОВ 22 ноября 1973 года в Москве, похоронен на Ваганьковском кладбище.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_3_января #С__

3 января
В 1926 году родился Джордж Генри МАРТИН (в Лондоне), английский музыкальный продюсер, аранжировщик и композитор, известность которому принесла его работа с группой «Битлз» («The Beatles») в 1960-е годы. Командор ордена Британской империи.
Известен под кличкой «Пятый Битл» – это почетное звание он получил, т.к. продюсировал почти все альбомы легендарного британского коллектива.
Мартин по праву считается одним из величайших продюсеров звукозаписи в мире, в его копилке 23 хита, поднявшихся в музыкальных хит-парадах до 1-го места. Помимо «Битлз» он работал с отдельными участниками группы после её распада, а также с другими исполнителями (America, Ultravox, Селин Дион, Джефф Бек, Элтон Джон).
* * * * *
Музыкой Джордж увлекся еще в 6-летнем возрасте – его семья как раз приобрела пианино. Несмотря на то, что музыкой он буквально грезил – в будущем мечтал стать новым Рахманиновым – долгое время Джордж зарабатывал себе на жизнь вещами куда как более приземлёнными.
В 1960 году с Мартином связался Сид Коулман, который и рассказал ему о Брайане Эпштейне, менеджере молодой, но очень талантливой рок-группы. У Джорджа к тому времени за душой не было ни одного действительно крупного самостоятельного проекта; он решил рискнуть и не прогадал – группа «Beatles» (а именно их представлял Эпштейн) превзошла все его ожидания. Музыкальное образование Мартина помогло доработать сырую, первобытную энергетику «Beatles» – большинство оркестровых и инструментальных аранжировок группы было создано именно под его началом. А его музыкальный профессионализм (знавшего инструментоведение и владевшего мастерством академической оркестровки) способствовал тому, что заготовки песен приобретали формально законченный вид и профессиональный лоск.
Некоторое время Джордж продолжал работать как с «Beatles», так и над рядом сторонних проектов – вроде звуковых дорожек к фильмам, но, к сожалению, через некоторое время у него начались проблемы со слухом – и он был вынужден уйти на покой.
Разумеется, окончательно музыку Мартин забрасывать не стал – он периодически помогал советами молодым исполнителям. В конце 1970-х годов построил студию на Карибском острове Монтсеррат, в ней записывались Пол Маккартни, Dire Straits, Rolling Stones.
Последняя его работа (вместе с сыном Джайлзом) – альбом «Love», за который он получил в 2008 году премию «Grammy».
Скончался Джордж Генри МАРТИН 8 марта 2016 года в Суиндоне (графство Уилтшир).
* * * * *
В списке 500 величайших песен всех времён по версии журнала «Rolling Stone» находится 24 песни спродюсированые Джорджом Мартином, больше чем у любого другого продюсера данного списка.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_3_января #М__

3 января
В 1856 году родился князь Андрей Григорьевич ГАГАРИН (в Петербурге), выдающийся русский учёный и инженер, статский советник, первый директор Петербургского политехнического института.
Его имя неразрывно связано с этим институтом (ныне Санкт-Петербургский политехнический университет Петра Великого), который стал князю Гагарину подлинным памятником. Память об Андрее Григорьевиче хранится в Политехе с уважением и признательностью.
* * * * *
Он принадлежал к старинному роду князей Гагариных. Его отец Григорий Григорьевич – известный художник, личный друг Александра II, вице-президент Академии художеств; мать – София Андреевна (до замужества Дашкова), после окончания Екатерининского института была фрейлиной при дворе императрицы, а позднее статс-дамой при императрице Марии Федоровне.
После окончания Ларинской гимназии (1874) и физико-математического факультета Петербургского университета, где Андрей Гагарин в 1879 году представил к защите свою работу, и которая принесла ему большую серебряную медаль и ученую степень кандидата наук, началась его длительная военная служба.
Заведуя механической лабораторией Санкт-петербургского арсенала, он сконструировал несколько станков и механических приспособлений. В 1896 году на Всероссийской промышленной выставке в Нижнем Новгороде за свой пресс Гагарин получил золотую медаль. Другое его изобретение – «круговая линейка Гагарина» – было удостоено золотой медали на Парижской Всемирной выставке 1900 года.
В 1891 году Андрея Григорьевича командировали во Францию в город Шательро, где в течение четырёх лет он работал в составе комиссии по приёмке 500 тысяч винтовок Мосина, изготавливавшихся на местном оружейном заводе по заказу российского правительства.
По инициативе и представлению министра финансов С.Ю. Витте 7 января 1900 года Гагарин был назначен директором создаваемого в то время Петербургского политехнического института. Во многом благодаря стараниям директора в институт пришли преподавать известные ученые и педагоги, среди которых были профессора К.П. Боклевский, И.А. Мещерский, А.С. Посников, Н.А. Меншуткин, М.А. Шателен, В.В. Скобельцын, И.М. Гревс, Н.И. Кареев, М.М. Ковалевский, Ю.С. Гамбаров и др.
1 октября 1902 года состоялось торжественное открытие Политехнического института. За работу по созданию института «в воздаяние отлично-усердной и ревностной службы» указом императора Андрей Григорьевич Гагарин в апреле 1903 года был награжден орденом Святого Равноапостольного Князя Владимира 4-й степени.
С самого начала организации учебного заведения по многим вопросам его жизни первый директор занимал независимую позицию, опиравшуюся на мнение Совета института, и во многих случаях расходившуюся с взглядами правительственных кругов.
В 1907 году Гагарина уволили с этого поста по обвинению в покровительстве революционно настроенным студентам. Когда в институте было применено выборное начало, он сохранил пост директора, будучи избран единогласно. Студенты выразили ему свою признательность и поддержку, преподнеся ему адрес с более чем 900 подписей.
Когда в ходе полицейского обыска в общежитии студентов института обнаружили взрывчатые вещества, князь был предан суду и в 1909 году присужден Сенатом к отрешению от должности директора.
В 1911 году Гагарин стал одним из организаторов Русского общества испытания материалов.
После 1917 года он работал в Москве старшим конструктором в экспериментальном институте при Комиссариате путей сообщения, оставаясь на этой должности до конца своей жизни.
Плохое состояние здоровья заставило его переехать в Псковскую губернию, где Гагарин продолжал работу, сообщая о её результатах в Москву. Там же он вел преподавание математики и физики в Псковском сельскохозяйственном техникуме.
Скончался Андрей Григорьевич ГАГАРИН 22 декабря 1920 года, после сложной операции в Порховской больнице. Похоронен на кладбище Храма Вознесения Господня в деревне Бельское Устье на Псковщине.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_3_января #Г__

3 января
В 1969 году родился Михаэль ШУМАХЕР (в Херт-Хермюльхайме), легендарный пилот «Формулы-1», самый успешный гонщик за всю историю этого вида спорта, семикратный чемпион мира и автор многочисленных рекордов. История «Формулы-1» неразрывно связана с его именем.
Жизнь Михаэля в детстве ничем не отличалась от жизни его сверстников. Увлечение гонками началось с карта, построенного из газонокосилки его отцом Рольфом, когда мальчику было 4 года.
В шесть лет Михаэль стал чемпионом картинг-клуба, обогнав своих более старших и более опытных соперников. В 1984-1985 годах он стал чемпионом Германии среди юниоров, чемпионом Европы и вторым в чемпионате мира среди юниоров. В 1990 году Михаэль завоевал титул чемпиона немецкой «Формулы-3», а 25 августа 1991 года состоялся его дебют в «Формуле-1», где он стал седьмым.
В 1992 году он выиграл свою первую гонку в «Формуле-1», а по итогам чемпионата стал третьим. В 1994 году он впервые выиграл чемпионат, а в 2004 году стал семикратным чемпионом гонки.
В 2006 году Шумахер объявил о завершении своей спортивной карьеры. Летом 2009 года команда «Феррари» объявила о возвращении Шумахера, но сказались последствия старой травмы и ему пришлось отказаться от возвращения в «Формулу-1». Впрочем, ненадолго - 23 декабря 2009 года он вновь заявил о возвращении, но уже в команду «Мерседес», за которую выступал до 2012 года, затем ушел из большого спорта.
Михаэль продолжил сотрудничество с немецкой компанией «Мерседес», где занимался тестированием систем безопасности новых моделей автомобилей, а также моторов и картов. По словам самого гонщика, он всегда любил картинг и с удовольствием занимается с молодыми картингистами и тестированием техники.
В декабре 2013 года Шумахер, отдыхая на горнолыжном курорте Мерибель во французских Альпах, во время катания на лыжах получил серьезную травму головы в результате падения. Он несколько месяцев находился в коме, а сейчас его состояние, по словам родных, улучшилось, и Михаэль проходит курс реабилитации дома в Швейцарии.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_3_января #Ш__

3 января
В 1937 году родился Анатолий Николаевич ЭЙРАМДЖАН /настоящая фамилия — Тер-Григорян/
(Баку), советский и российский кинорежиссёр, сценарист, актёр и писатель.
В 1961 году окончил Азербайджанский институт нефти и химии. В 1972 окончил сценарное отделение Высших курсов сценаристов и режиссёров (мастерская И. Ольшанского). С тех пор писал сценарии, а с 1989 снимал по своим сценариям фильмы. Ярчайший представитель комедийной струи «кооперативного кино» рубежа 1980-1990-х.
Анатолий Эйрамджан — автор коротких юмористических рассказов, лауреат премии «Золотой телёнок» за 1972—1973 годы.
Скончался Анатолий Николаевич Эйрамджан 23 сентября 2014 года в Майами.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_3_января #Э__

3 января
В 1887 году родился Август МАКЕ (в Мешеде, земля Северный Рейн – Вестфалия), немецкий художник-экспрессионист, участник объединения «Синий всадник».
Его творчество формировалось под влиянием различных художественных направлений того времени. Выработанный им индивидуальный стиль отличается игрой световых эффектов и тщательно подобранными, согласованными сочетаниями цветов.
Картины Маке производят впечатление радости и лёгкости. «Его образы удовлетворяют жажду позитивных образов цельного мира, гармонию человека с его окружением».
* * * * *
Детство он провел в Кельне и в Бонне, учился в Дюссельдорфской Академии. В 1907 году поступил в частную школу Ловиса Коринта в Берлине.
Коринт, наиболее одаренный и значительный представитель импрессионизма в Германии, подготовил художника к восприятию новейшей французской живописи. Маке совершил несколько поездок в Париж, где изучал работы французских импрессионистов, фовистов и кубистов.
В 1909 году Маке женился и с этого времени часто подолгу гостил в доме своей тещи близ озера Тун в Швейцарии. Здесь он познакомился с другим молодым немецким художником Францем Марком, который ввел его в мюнхенскую группу художников, куда входили и русские – В. Кандинский, А. Явленский. Эта группа назвала свое объединение «Синий всадник». Оно ставило как одну из своих главных целей «расширение границ» художественно выразительных возможностей искусства, и отражало идеи, характерные для раннего этапа экспрессионизма.
Вместе с Марком Маке вновь совершил поездку в Париж, где познакомился с художником Робером Делоне и поэтом Гийомом Аполлинером. Робер Делоне, всего двумя годами старше Маке, был наследником рационалистической традиции постимпрессионизма – поклонником творчества Жоржа Сёра.
Как и Сёра, Делоне изучал оптические открытия Шеврейля, связанные с восприятием линий и цветов. Опираясь на Сёра, идя по пути обобщения форм, начатому Сезанном, Делоне строил пространственно-цветовые конструкции своих картин.
У Маке с этим французским художником установились дружественные связи. Ему было созвучно стремление Делоне к передаче пространственных соотношений различными цветовыми плоскостями, к геометризации линий, схематизированному художественному языку, адекватному образам из области жизни большого города, техники, спорта.
Делоне помог Маке сформулировать свой язык в живописи – формы в его картинах упростились, красочная организация холста стала подчиняться заранее задуманной идее. Приверженность к воспроизведению предметного мира отличала Маке от других членов объединения « Синий всадник», таких как его друг Марк и Кандинский, стремившихся воплотить в живописи нечто чисто духовное, иррациональное, таящееся за внешней оболочкой жизни.
Маке пишет много прекрасных пейзажей на берегу озера Тун. В одном из них сад, дома, деревья, клумбы превращены в цветовые плоскости, пронизанные светом.
За несколько месяцев до начала I-й мировой войны Маке написал картину «Канатный плясун», по сюжету близкую композициям на темы танца и цирка Жоржа Сёра. Но в ней он стремился создать радостный образ мира – написанная теплыми, горящими красками с использованием сложного линейного построения, картина передает ощущение праздника. В то время как у Сёра и Делоне претворение живых впечатлений зачастую сопровождалось холодной рационалистичностью и логикой, чуждой всякой эмоциональности.
Художник часто ездил во вдохновлявший его в творчестве южный Шварцвальд (горный массив в земле Баден-Вюртемберг). Последняя картина Маке под названием «Прощание» оказалась пророческой.
Август Маке был призван в армию и погиб в бою 26 сентября 1914 года в возрасте 27 лет (южнее Суэн-Перт-ле-Юрлю, Шампань).
Один из самых ярких представителей немецкого экспрессионизма похоронен на военном кладбище в Суэне.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_3_января #М__

3 января
В 1929 году родился Серджо ЛЕОНЕ (в Риме), итальянский режиссёр, сценарист, продюсер. Известен как один из основателей жанра спагетти-вестерн.
Он был режиссёром от Бога, но снимал мало: за 40 лет работы в кино поставил всего 7 фильмов. Долгое время числился в режиссёрах класса «Б», но сейчас его называют одним из самых влиятельных фигур в кинематографе XX века.
Леоне оказал значительное влияние на работы многих режиссёров из разных стран. Как заметил критик, «его стилистические особенности сейчас твёрдо закреплены в словаре кинематографических клише».
* * * * *
Его отец – пионер итальянского кино Винченцо Леоне, который работал под псевдонимом Роберто Роберти. Мать Биче Валериан была знаменитой актрисой немого кино. Семейная легенда гласила, что ради отца мать бросила наследного принца.
Отец считал, что сын должен стать юристом, потому что кино не даёт надежного заработка, но Серджо мечтал пойти по стопам отца. К началу 1950-х годов он закончил два курса юридической академии и бросил её.
Ещё во время учёбы в лицее Леоне начал подрабатывать во время каникул на киностудии – снимался в массовках, работал «на подхвате». Затем снялся в маленькой роли в легендарном фильме Витторио Де Сики «Похитители велосипедов». В 1946 году с фильма «Риголетто» начал карьеру помощника режиссёра.
Постепенно Серджо Леоне стал профессиональным ассистентом режиссёра и на протяжении 10 лет изучал кинопроцесс изнутри, работая помощником великих постановщиков. Он считал, что профессионал должен досконально изучить все аспекты ремесла – и только потом браться за дело.
Дебют Леоне-режиссёра состоялся только в 1960 году, да и то почти случайно.
В 1964 году он с огромным трудом наскреб деньги на постановку вестерна «За пригоршню долларов». Чтобы свести концы с концами, снимать пришлось в Испании – там дешевле.
На роль героя фильма Серджо Леоне взял совершенно не известного в Италии Клинта Иствуда, композитором пригласил своего бывшего одноклассника Эннио Морриконе.
Продюсеры хватались за голову от этих новшеств, но ничего не могли поделать. Леоне оговорил в контракте, что они предоставляют ему полную творческую свободу. Посмотрев готовый фильм, прокатчики единодушно предсказали ему коммерческий провал, поскольку в сюжете не было любовной истории. Через месяц фильм вышел в общенациональный прокат и побил все рекорды кассовых сборов.
В 1968 году он в Голливуде поставил эпический вестерн «Однажды на Диком Западе». Продюсеры сократили фильм почти на час. Леоне заявил, что он уходит из кино.
Спустя 3 года друзья при помощи различных уловок и хитростей уговорили Леоне на постановку фильма «За пригоршню динамита» (1971). К началу 1970-х годов он снял 5 вестернов, тут же обруганных критиками всего мира, а так же ставших эталонными фильмами о ковбоях, которые были заслужено внесены в золотой фонд кинематографа.
К началу 1980-х годов он спродюссировал 7 кинокартин.
Леоне снова вернулся в кино, чтобы поставить свой шедевр «Однажды в Америке». Он готовился к фильму 3 года – изучал историю уличных банд в Нью-Йорке начала XX века, наблюдал за поведением курильщиков опиума, подбирал актёров, делал тысячи набросков, эскизов, раскадровок. Потом год снимал. Выпущенный в 1984 году фильм стал его лебединой песней.
Серджо Леоне снова стали приглашать в Голливуд. Спилберг объявил его «самым режиссёрским режиссёром» и признался, что учился режиссуре, изучая по кадрам фильм «Хороший, плохой, злой».
Но вместо того чтобы отправиться в Голливуд, Леоне неожиданно для всех поехал в СССР. Он предложил Госкино совместный советско-итальянский фильм о блокаде Ленинграда и получил принципиальное согласие.
Во второй половине 1980-х годов Леоне часто приезжал в Ленинград, встречался с блокадниками, изучал документы. Он говорил, что начнет снимать фильм не раньше 1992-1993 года, когда будет полностью к нему готов. Казалось, впереди ещё много встреч, находок, фильмов... Но 30 апреля 1989 года, в разгар работы над фильмом, Серджо Леоне скончался (в Риме).
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_3_января #Л__

3 января
В 1892 году родился Джон Рональд Руэл ТОЛКИН (в Блумфонтейне, столице южноафриканской Оранжевой республики), английский писатель, поэт и художник, доктор литературы, профессор, филолог-лингвист. Один из создателей Оксфордского словаря английского языка. Командор Ордена Британской империи.
Наиболее известен как автор классических произведений «высокого фэнтези»: «Хоббит, или Туда и обратно», «Властелин колец» и «Сильмариллион».
* * * * *
Семье будущего писателя пришлось в 1896 году остаться в Англии. Овдовевшая мать Джона столкнулась с настоящей бедностью, но постаралась дать своим сыновьям наилучшее образование. Она сама занималась с ними языками и правописанием, и благодаря ее усилиям Толкину удалось поступить в престижную школу короля Эдуарда в Бирмингеме.
В 1904 году умирает и мать, препоручив детей своему духовнику, отцу Френсису Моргану. Ее выбор был удачным, Морган оказался заботливым и надежным, хотя и строгим опекуном. Именно благодаря его поддержке Джон Толкин в декабре 1910 года стал оксфордским стипендиатом.
Невзгоды молодости внешне мало сказались на характере Толкина – по своей природе он был общительным и жизнелюбивым человеком, умевшим буквально заражать своей увлеченностью языками и литературой. Не случайно вокруг него всегда возникали своеобразные клубы единомышленников. И лишь посмертно опубликованные письма и дневниковые записи представляют нам образ «другого Толкина», глубоко страдающего, подверженного приступам пессимизма и беспричинной грусти.
Как и многим его сверстникам, Толкину пришлось воевать на фронтах I-й мировой войны – летом 1916 года полк, к которому он был приписан, отправили во Францию. На передовой Толкин провел около 4-х месяцев, в разгар кровопролитнейшей битвы на Сомме, прозванной позднее мясорубкой. Затем – сыпной тиф, и 2 года скитаний по госпиталям; на фронт он больше не попал.
Вернувшись в Оксфордский университет, он полностью посвящает себя преподаванию литературы, и в 1922 году, в 30-летнем возрасте, становится профессором англо-саксонского языка и литературы, что по оксфордским меркам большая редкость, и скоро заработал репутацию одного из лучших филологов в мире.
Еще в 1908 году Джон Толкин знакомится с Эдит Братт, дружба с которой постепенно переросла в глубокое и сильное чувство. Брак с ней оказался удачным, они жили долго и счастливо, воспитали четверых детей и оба умерли в глубокой старости.
Будучи на лечении в военном госпитале Толкин задумал, а затем начинает «Книгу утраченных сказаний» – своеобразную попытку реконструкции и воссоздания недошедших до нас эпических сказаний дохристианской Англии. Так было положено начало «Сильмариллиону», произведению, которое писатель не закончил, но которое оказалось основой для всего дальнейшего творчества писателя.
По воспоминаниям самого Толкина, однажды, в канун 1930 года, он, взяв чистый лист бумаги, написал на нем фразу: «В норе под горой жил-был хоббит». Из этой фразы и родилась сказка «Хоббит», рассказанная первоначально детям Толкина и опубликованная только в 1937 году. Издатели предложили писателю подумать о продолжении, и к 1955 году им была закончена эпопея «Властелин колец» – грандиозное мифопоэтическое произведение, в котором по-новому зазвучали легенды и сказания старой Англии.
Скончался Джон Рональд Руэл Толкин 2 сентября 1973 года в Борнмуте (Англия).
Он ушел в зените славы и поистине мировой известности – общий тираж его книг по самым приблизительным подсчетам составляет десятки миллионов экземпляров, и произведения Толкина пользуются неизменным успехом у всё новых и новых поколений читателей.
* * * * *
После смерти писателя его сын Кристофер выпустил несколько произведений, основанных на обширном корпусе заметок и неизданных рукописей отца, в т.ч. «Сильмариллион». Эта книга вместе с «Хоббитом» и «Властелином колец» составляет единое собрание сказок, стихов, историй, искусственных языков и литературных эссе о вымышленном мире под названием Арда и его части Средиземье. В 1951-55 годах для обозначения большей части этого собрания Джон Толкин использовал слово «легендариум».
Многие авторы писали произведения в жанре фэнтези и до Толкина, однако из-за большой популярности и сильного влияния на жанр многие называют Толкина «отцом» современной фэнтези-литературы, подразумевая, главным образом, «высокое фэнтези».
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_3_января #Т__

3 января
В 106 году до н.э. родился Марк Туллий ЦИЦЕРОН (в Арпинуме), выдающийся и самый знаменитый древнеримский оратор, политик, философ и писатель.
Его имя часто используется как символ красноречия.
«Мир должен быть добыт победой, а не соглашением» – Марк Туллий Цицерон.
* * * * *
Чтобы сыновья смогли получить достойное образование, отец перевез их в Рим, – тогда Марку было 15 лет. Природный талант красноречия и усердные занятия не прошли даром – ораторское мастерство Цицерона не осталось незамеченным.
Его первое публичное выступление состоялось в 81 или в 80 году до н.э. и было посвящено одному из любимцев диктатора Суллы. За этим могли последовать гонения, поэтому Цицерон перебрался в Афины, где уделял особое внимание изучению риторики и философии. Когда Сулла умер, Цицерон возвратился в Рим, стал выступать на судебных процессах защитником.
В 75 году до н.э. его избрали квестором и отправили на Сицилию. Будучи честным и справедливым чиновником, он завоевал у местного населения огромный авторитет, однако на его репутации в Риме это практически не сказалось.
Известным человеком Цицерон стал в 70 году до н.э. после участия в громком процессе, т.н. деле Верреса. Несмотря на все ухищрения оппонентов, Цицерон блестяще справился со своей миссией, и благодаря его выступлениям обвиняемому в вымогательстве Верресу пришлось покинуть город. В 69 году до н.э. состоялось избрание Цицерона эдилом, еще через 3 года – претором. К этому периоду относится первая речь сугубо политического содержания. В ней он выступил с поддержкой закона одного из народных трибунов, добивавшегося, чтобы Помпей в войне с Митридатом получил чрезвычайные полномочия.
Очередной вехой в политической биографии Цицерона стало избрание его в 63 году до н.э. консулом. Его соперником на выборах был Катилина, настроенный на революционные преобразования и во многом, поэтому проигравший. Находясь на этой должности, Цицерон выступал против законопроекта, в рамках которого предлагалось раздать беднейшим гражданам землю и создать для этих целей особую комиссию.
Чтобы победить на выборах 62 году до н.э., Катилина замыслил заговор, который был успешно раскрыт Цицероном. Его четыре речи в сенате против соперника считаются образцом искусства красноречия. Катилина спасся бегством, а другие заговорщики были казнены. Влияние Цицерона, его слава в это время достигли апогея, его называли отцом отечества, но, в то же время, если верить Плутарху, его склонность к самовосхвалению, постоянное упоминание заслуг в раскрытии заговора Катилины возбудили во многих гражданах неприязнь к нему и даже ненависть.
Во время т.н. первого триумвирата – Цезарь, Помпей и Красс, – Цицерон не поддался искушению выступить на их стороне и остался верен республиканским идеалам. Один из его оппонентов, трибун Клодий, добился того, что в 58 году до н.э., в апреле, Цицерон отправился в добровольное изгнание, его дом сожгли, а имущество конфисковали. В это время у него не раз возникали мысли о самоубийстве, однако вскоре Помпей добился того, чтобы Цицерона вернули из ссылки.
Возвратившись домой, Цицерон не стал активно участвовать в политической жизни, отдавая предпочтение литературе и адвокатской практике. В 55 году до н.э. появляется его диалог «Об ораторе», еще через год он начинает работать над трудом «О государстве». Во время гражданской войны оратор попытался выступить примирителем Цезаря и Помпея, но приход любого из них к власти считал для государства плачевным исходом.
Приняв сторону Помпея, он после сражения при Форсале (48 год до н.э.) не стал командовать его войском и переехал в Брундизий, где произошла его встреча с Цезарем. Несмотря на то, что тот его простил, Цицерон, будучи не готовым смириться с диктатурой, углубился в сочинения и переводы, и в его творческой биографии это время оказалось самым насыщенным.
В 44 году до н.э., после того, как Цезарь был убит, Цицерон предпринял попытку вернуться в большую политику, полагая, что у государства еще есть шанс вернуть республику. На вопрос «быть или не быть» республике Цицерон ответил – быть и принял с его точки единственно верное решение, поддержав в борьбе за наследство империи молодого и неопытного наследника Юлия Цезаря – Октавиана, видя в нем более легкий объект для влияния. Произнесенные против Антония 14 речей вошли в историю как филиппики. Но Октавиан предпочел не быть марионеткой в руках Цицерона, а создал Второй Триумвират со своим проигравшим соперником Антонием.
Октавия Антоний опасался явно меньше, чем более умного Цицерона. Придя к власти они решили навсегда избавиться от угрозы потерять ее. Этой угрозой был для них стремящийся к восстановлению Республики Цицерон. Антонию удалось включить Цицерона в списки врагов народа, и 7 декабря 43 года до н.э. Марк Туллий Цицерон был убит неподалеку от Кайеты.
Антоний в назидание своим противникам поместил голову и правую руку Цицерона на ораторскую трибуну форума.
* * * * *
Творческое наследие оратора дошло до наших дней в виде 58 речей судебного и политического содержания, 19 трактатов, посвященных политике и риторике, философии, а также более 800 писем. Все сочинения Цицерона являются ценным источником сведений о нескольких драматичных страницах в истории Рима.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_3_января #Ц__

3 января
В 1936 году родился Николай Михайлович РУБЦОВ (в селе Емецк, Северный край; ныне Архангельская обл.), русский лирический поэт.
Вся многочисленная семья Рубцовых в 1940 году переехала в Вологду, где их и застала война. Коля рано остался сиротой. В его жизни был детский дом в глубинке Вологодской области. Село Никольское поэт всегда считал своей родиной.
После окончания семилетки бредил морем, но попытка поступить в Рижскую мореходку закончилась неудачей. Шестнадцатилетним пареньком он прибыл в Архангельск, работал кочегаром на рыболовецком судне, служил 4 года во флоте. Там же начал печататься во флотских изданиях.
После демобилизации жил в Ленинграде, работая попеременно слесарем, кочегаром и шихтовщиком на Кировском заводе.
Николай Рубцов начинает заниматься в литературном объединении «Нарвская застава», знакомится с молодыми ленинградскими поэтами Глебом Горбовским, Константином Кузьминским, Эдуардом Шнейдерманом. В июле 1962 года он выпускает свой первый машинописный сборник «Волны и скалы».
В августе 1962 года Рубцов поступил в Литературный институт им. М. Горького в Москве. Там он познакомился с Владимиром Соколовым, Станиславом Куняевым, Вадимом Кожиновым и другими литераторами, чьё дружеское участие не раз помогало ему и в творчестве, и в делах по изданию стихов. С пребыванием в институте вскоре возникли проблемы, однако Рубцов продолжил писать, и в середине 1960-х годов у него вышли первые сборники.
Звездным часом поэта стала вышедшая в 1967 году книга «Звезда полей».
Через год Николай Рубцов защитил диплом в институте и 19 апреля был принят в Союз писателей.
В 1969 году вышла его третья книга «Душа хранит» (Архангельск), затем четвертая – «Сосен шум», изданная в «Советском писателе». Появились публикации в «Нашем современнике», «Молодой гвардии».
Закончились годы скитаний, бытовой неустроенности: поэт получил скромную, но все-таки отдельную однокомнатную квартиру в Вологде.
Жизнь Николая Михайловича Рубцова трагически оборвалась 19 января 1971 года в своей квартире в крещенские морозы... Похоронен в Вологде на Пошехонском кладбище.
Биографы упоминают о стихотворении Рубцова «Я умру в крещенские морозы» как о предсказании даты собственной смерти.
—------------------------------------------------------
Смотри «Все стихи. Николай Рубцов» по ссылке:
http://rupoem.ru/rubcov/
—------------------------------------------------------
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_3_января #Р__